Vuosi oli 1926: Kuukausi oli lokakuu. Roaring Twenties oli täydessä vauhdissa, kun Vogue esitteli kannessaan ensimmäisen ”pienen mustan mekon”, jonka oli suunnitellut Coco Chanel ja ohjattu muotiluvun pitkälle hallituskaudelle.
Asiaan liittyvä sisältö
- Flappers valtasivat maan myrskyn toimesta, mutta menivätkö ne koskaan todella pois
- Google digitoi 3000 vuotta muotihistoriaa
- Kymmenen suosituinta kanavointia: Cocon viisat sanat syntymäpäiväänsä
Lehden kannessa oli piirros naisesta, joka poseeraa pumpuissa, helmissä, kyndessä ja pitkähihaisessa mustassa mekossa, joka oli vyöhykkeenä alhaiselle vyötärölle. Lehti kuvasi tyylikästä vaatetta nimellä "Ford", viitaten tuolloin mielenkiintoisesti suosittuun malliin T. Se muistutti myös mallia T toisessa mielessä - kuten Henry Ford kertoi autostaan, sitä oli saatavana kaikissa väreissä … Niin kauan kuin se on mustaa. ”Aikana, jolloin mekot olivat paljon yleisempiä päivittäisiä vaatteita ja ne nojautuivat kuvitteellisiin ja värikkäisiin, ” pieni musta mekko ”, kuten Vogue kuvaili, oli uusi muotihorisontti.
20-luvua edeltäneillä viktoriaanisilla ja edwardialaisilla jaksoilla yksinkertaiset mustat vaatteet sidottiin todennäköisemmin palvelijoiden tai surujen ihmisten vaatteisiin kuin vihaavat couturea. Itse asiassa jopa tavallisen mekon pukeutuminen julkisesti oli lähtökohta perinteistä. Mutta kuten monet muutkin maailmansopimukset ennen ensimmäistä maailmansotaa, nämä muuttuivat jazzikaudella. 1920-luvulla, kirjoittaa Deirde Clement Zócalon julkiselle aukiolle, ”vallankumoukselliset” vaatekaappimuutokset, kuten urheiluvaatteiden tuominen amerikkalaiseen vaatekaappiin, johtivat lukuisiin muihin muutoksiin, jotka tuottivat irtonaisen, rasittamattoman pukeutumistyylin Vogue-kannessa.
Gabrielle “Coco” Chanel oli yksi syy näihin muutoksiin. Vuoteen 1926 mennessä hänen ei-perinteinen (ja ranskalainen) lähestymistapansa naisten vaatekaappeihin oli jo tehnyt hänestä kuuluisan, kirjoittaa Anka Muhlstein The New York Review of Book s: lle. Hän käytti epätavallisia kangasmaisia paitoja, jotka olivat ennenkuulumattomia couture-muodossa, ja epätavallisia leikkauksia, ottaen usein muistiinpanoja miesten vaatteista. Näiden innovaatioiden seurauksena hän oli itsenäinen liikenainen, jolla oli näyttelytila Pariisissa.
"Hänen aikomuksensa 1926-vaatteelleen oli, että sen tulisi olla saatavana mahdollisimman laajoille markkinoille", kirjoittaa BBC. ”Hänen luomuksensa mullisti muodin.” Pieni musta mekko antoi rohkean lausunnon sekä siksi, että se oli musta että koska se oli yksinkertainen. Mutta vaikka Vogue vertasi "LBD: tä" Model T: hen, Chanelin Pariisin pääkonttori näytti useita erilaisia malleja pienestä mustasta mekosta, joka aikoi tehdä hänestä vieläkin kuuluisamman - kuin yhden ainoan, samanlaisen Model T: n, joka veti amerikkalaista kokoonpanoa miljoonien linjat.
Chanelilla "näytti olevan erityinen tapana kääntää perinteisesti hyväksymättömiä ideoita päähänsä", kirjoittaa Colin Bissett Australian yleisradioyhtiölle. "Musta oli tietysti surun väri ja tuttu päivävaateena monille Ranskan leskeille ensimmäisen maailmansodan teurastuksen ja viimeaikaisen espanjalaisen influenssapandemian jälkeen."
Kun muut suunnittelijat kääntyivät mielikuvituksellisiin, värikkäisiin vaatteisiin vasta-aineena kaikelle tälle synkkyydelle, Chanel johti siihen, hän kirjoitti tuottaen pieniä mustia mekkoja, joiden ”allekirjoitustarvikkeet kompensoivat” jonkin verran ankarat ja yksinkertaiset linjat - suuren köyden. väärennetyt helmet, kangaskamelia tai pelkkä kellohattu. ”
Kuten Fordin moottoripyörät, LBD: llä on siitä lähtien ollut monia ikonisia inkarnaatioita. Chanelin suunnittelu oli vasta alkua.
