Kriitikot rakastavat vaikuttamaan lukijoihin hämärtävillä elokuvilla, nimikkeillä, joita suurin osa elokuvantekijöistä saa harvoin mahdollisuuden nähdä. Jotain vastaavaa tapahtui Kenneth Lonerganin kirjoittaman ja ohjaaman draaman Margaret kanssa . Mutta kriittisesti kriitikot auttavat tuomaan tämän elokuvan takaisin yleisölle.
Margaret nimettiin useiden viime vuoden kymmenen parhaan elokuvaluettelon joukkoon, vaikka se soitettiin Yhdysvalloissa vain kahdessa teatterissa, toisessa Los Angelesissa ja toisessa New Yorkissa. Kun elokuva putosi liikkeestä, Slantin kanssa työskentelevä kriitikko Jaime N. Christley aloitti online-vetoomuksen (suljetusta lähtien) sen palauttamiseksi. Lincoln Centerin elokuvayhdistys avasi näytöksen 25. helmikuuta Lonerganin ja suuren osan näyttelijöistä läsnä ollessa. Nyt, huomattavasti, elokuva saa enemmän näytöksiä, alkaen huomenna, 23. maaliskuuta.
Anna Paquin ja Matt Damon Margaretissa.
Ensinnäkin pieni historia. Lonergan, näytelmäkirjailija ( Tämä on meidän nuorisomme ), käsikirjoittaja ( analysoi tätä ) ja ohjaaja ( voit luottaa minuun ), aloitti Margaretin kirjoittamisen vuonna 2003, vaikka hänellä oli idea lukion jälkeen, ja ajatteli sitä elokuvana vuodesta 1995 Hän aloitti elokuvan kuvaamisen vuonna 2005 ja viimeisteli kyseisen joulukuun lukuun ottamatta joitain pikakuvia ja uusintakuvia.
Kirjailija ja ohjaaja Kenneth Lonergan. Kohteliaisuus Film Society of Lincoln Center.
Editointi kesti kolme vuotta osittain siksi, että Lonerganin oli tarkoitus luovuttaa kahden tunnin elokuva jakelijalle Fox Searchlightille. Tuottaja Gary Gilbertin ja Fox Searchlightin välinen oikeusjuttu käynnistyi; Lonergan osallistuu tällä hetkellä erilliseen oikeusjuttuun, joka estää häntä puhumasta monista tuotannon yksityiskohdista.
Margaret Fox Searchlight julkaistaan lopulta syyskuussa 2011 “on versio, joka valmistui vuonna 2008”, Lonergan kertoi elokuvantekijöille helmikuun näytöksessä. "Minusta se on upeaa ja olen siitä erittäin ylpeä."
Margaretissa kellot alkavat ja vajaat 150 minuuttia, mikä voi tuntua joko liian pitkältä tai liian lyhyeltä. ( Nälkäpelit, jotka avataan perjantaina, kestää 142 minuuttia.) Elokuva seuraa teini-ikäistä Lisa Cohenia, jota näyttelijä Anna Paquin, sen jälkeen kun hän vahingossa auttaa aiheuttamaan kuolettavan onnettomuuden Manhattanin kaduilla.
Traumaisoituneena hän tavoittaa aikuisia neuvoa ja mukavuutta varten. Yksinhuoltajaäiti Joan (näyttelijä J. Smith-Cameron) ja eronnut isä Karl (näytelmässä Lonergan) eivät vastaa Lisa haluamalla tavalla, ja myös opettajat (muun muassa Matt Damon ja Matthew Broderick) jäävät vajaalle. Lisa kampanjoi yksin oikeuksiensa korjaamiseksi, ottaen poliisin, oikeusjärjestelmän ja muukalaiset vastaan niin kvesioottisessa pyrkimyksessä kuin se on romahtavaa.
"Yritin tarkastella tuota ilmiötä, kun sinusta tulee yhtäkkiä tietoinen maailmasta ja kaikista sen kamalaista ja mielenkiintoisista asioista, ikään kuin kukaan muu ei olisi huomannut niitä aikaisemmin", Lonergan kertoi yleisölle. ”Et ole vielä kulunut. Olet 17-vuotias ja luulet, että siihen voidaan tehdä jotain. ”
Ohjaaja muisti kommentin, jonka Elaine May kertoi hänelle: ”Vain teini-ikäinen saattoi ajatella, että hänellä voisi olla niin suuri vaikutus maailmaan.” ”Me väsymme”, Lonergan jatkoi. "Saamme olla kolmekymmentä vuotta ja sanoa:" Tiedätkö mitä, teen vain elämäni oikealle, ja ympärilläni olevat ihmiset oikein. " Parhaimmillaan useimmat teini-ikäiset katsovat sen olevan tekopyhä ja heikko. "
Elokuvan nimi tulee ”Kevät ja syksy”, Gerard Manley Hopkinsin vuonna 1918 julkaisema runo. Siinä Margaret surra puusta kaatuneiden lehtien yli. Lonergan totesi: ”Muistan olevani yhdeksännessä tai kymmenennessä luokassa ystävän talossa. Pieni varpunen lensi ikkunaa vasten ja koputti itsensä, tappoi itsensä. Tunsin: 'Voi luoja, tuo varpunen vain kuoli.' Nyt pystyin kävelemään kymmenen kuolleen varpun ohitse silmiäsi silmänkään vilpittömästi. ”
Tämän surun ja epäoikeudenmukaisuuden tunteen menettäminen on mitä Lonergan yrittää yksityiskohtaisesti tutkia Margaretissa . Mutta minulle Margaret on erityinen sillä, mistä se on, ei siitä, mistä se on kyse. Lonergan on upea kirjailija, mutta mikä tärkeämpää, hän on kärsivällinen. Voit luottaa minuun on yksi sydäntäsärkevimmistä elokuvista viimeaikaisessa muistissa juuri siksi, että se aukeaa niin rennosti, niin erehtymättä.
Elokuvan tavoin Margaret on epämiellyttävästi intiimi. Lonergan näyttää meille, mitä emme mieluummin näe hänen hahmoistaan: kuinka he epäonnistuvat, tekevät virheitä, luopuvat, sivuuttavat tai pettävät toisiamme - samalla tavalla kuin me kaikki. Siitä huolimatta Lonergan löytää edelleen, mikä lunastaa hänen hahmonsa ja miksi meidän pitäisi välittää heistä.
J. Smith-Cameron ja Jean Reno Margaretissa.
Margaret on myös elokuva, jossa jokainen sijainti tuntuu aitolta. Tällainen on New York City: kaunis, kaoottinen, räikeä, kaikki kerralla. Yhdessä Metropolitan Oopperan läpi pyyhkäisyssä on leukaa pudottava loisto; toinen, jossa Lisa on kovan kovan mielenkiinnon kohteena, voi saada sinut kuristamaan.
Yksi kohtaus Margaretin keskellä kiteyttää Lonerganin ongelmat elokuvan editoinnissa. Siinä Broderick antaa tulkinnan kuningas Learin riveistä; opiskelija (pelaa Jake O'Connor) tarjoaa erilaisen, ristiriitaisen merkityksen. Heidän laajennettu argumentti on koominen kohokohta, "vaikka se ei todellakaan edistä juoni", kuten Lonergan myöntää.
"Mielestäni se tekee ja miksi meillä ei ollut vain hauskaa kohtausta, jonka voimme katkaista, oli se, että se edustaa opettajan näkökulmasta sitä, kuinka mahdotonta se on", johtaja jatkoi. ”Jos hän ei voi vakuuttaa yhtä lasta yhdessä luokassa yhden rivin yhden pisteen päässä Shakespearesta, eikä lapsi voi vakuuttaa opettajaa ottamaan uutta linjaa linjaan millään tavalla - sillä välin Lisa yrittää tehdä jotain, mikä paljon vaikeampaa.
"Mielestäni syy kohtauksen kirjoittamiseen ja syy siihen, että se pysyi elokuvassa, mielestäni se on oikein rahoillaan siitä, mitä hän on vastaan: sillä, että ihmiset ajattelevat vain sitä mitä ajattelevat."
Tämä on Margaretin kauneus, elokuva, joka laajenee lähtökohdastaan omaksuakseen erilaisia näkökulmia, tarjotakseen syyt havaittuihin väärinkäytöksiin, osoittaakseen kuinka yksi ihminen löytää paikansa maailmassa.
Annan viimeiset sanat New Yorkerin Richard Brodylle: “ Margaret on vaarassa joutua ansaitsemattomaan unohdukseen - tosin vain väliaikaisesti. Se muistetaan vuosien ja vuosikymmenien ajan yhtenä vuoden, jopa vuosikymmenen, elokuvallisena ihmeenä, ja se antaa historioitsijoiden pohtia ja tutkia sen tunnustamisen puutetta omalla päivällään. "
