"Danny Boy"-Celtic -musiikin lisäksi, pitkälle genreen erikoistunut levy-tuottaja Richard Carlin sanoo, että "juoksee paljon, paljon syvemmälle kuin jotain Riverdance- tyyppistä." Juuri julkaistulle klassiselle Celtic -musiikille hän kammasi Smithsonian Folkways -holveja. 23 valitulle kappaleelle, jotka on nauhoitettu vuosien 1945 ja 1986 välillä ja joka kirkastaisi kenenkään pyhää Patrickin päivää: fiddler Michael Gormanin ja banjoistin Margaret Barryn säestys, ilma Billy Piggin kanssa Northumbrian pienillä pipeillä, irlantilaisen vokalistin Sorcha Ní Ghuairimin kappale kappaleessa lilting, ahdistava tyyli, joka tunnetaan nimellä sean-nós . Tanssimista rohkaistaan, mutta ei vaadita.
Kuunnella:
D-tiigeet Ó Deabhasa (lasten pelitaulu), kirjoittanut Sorcha Ní Ghuairim
Konserttiosoitetta soittava Carlin on kiinnostunut Celtic-musiikista jo vuosikymmenien ajan, jopa nauhoittaen omaa albumiaan Folkwaysin kanssa vuonna 1977 ”In Come A Bumblebee”. Mallin ympäri puhui Carlinin kanssa puhelimitse.
Oletko työskennellyt Folkwaysin kanssa ja tiedätkö sen tarjousluettelon hyvin?
Työskentelin Folkwaysissä 70-luvun puolivälissä ja tuotin heille jonkin verran irlantilaisia albumeja silloin, kun se oli vielä riippumaton yritys. Ja sitten joitakin vuosia myöhemmin, kirjoitin historiaa etiketistä ja kirjoittaen tuon historian, ajattelin, tiedät, että luettelossa on paljon erilaisia näkökohtia, joita ei ole ollut, jotka eivät ole niin tunnettuja, kuin tutkittuja. Ja monet ihmiset eivät tienneet, että jo 40-luvun puolivälissä Moses Asch, Folkwaysin omistama mies, oli jo nauhoittanut perinteistä irlantilaista musiikkia. Joten sieltä tuli idea ajatella piirtää luetteloon, korostaa - koska on olemassa, en tiedä, 2200 albumia, jotka julkaistiin hänen elinaikanaan, joten se on massiivinen luettelo ja kaikki tietävät Pete Seegeristä ja Lyijyvatsa ja mikä ei, mutta luulen, että monet ihmiset eivät olleet tietoisia muista hänen tekemistä asioista.
Mikä tekee kelttiläisen musiikin ainutlaatuiseksi, mikä määrittelee sen?
Kelttiläinen musiikki on eräänlainen kattava termi, jota muusikot itse eivät käyttäneet, vaikka soitin näiden muusikoiden kanssa. He eivät kutsuneet itseään kelttimuusikoiksi. Se ei ollut edes tuolloin oikeastaan tyylilaji, josta ihmiset puhuivat. Se alkoi kelttiläisen Twilight-koululla vuosisadan vaihteessa, missä herättiin kaikki asiat, irlantilaiset, gaelilaiset, Yeatsin kaltaiset ihmiset ja John Millington Synge. Se oli kirjallista liikettä. Sitten muodostettiin irlantilaisia kulttuurijärjestöjä, jotka perustettiin edistämään perinteistä tanssia ja perinteistä musiikkia. Termiä käytetään yleensä viittaamaan Britannian saarten perinteisiin musioihin ja niihin liittyviin kulttuureihin. Kelttiläisiä kulttuureja on Ranskassa, Kanadassa, Bretagnetissa, eri alueilla, mutta siitä on tullut eräänlainen kattava lause, lähinnä sovelletaan Irlannin perinteiseen musiikkiin tai skotlantiin.
Ihmiset haluavat sanoa: ”Tämä musiikki on ollut tiedossa tuhansia vuosia, ajan alusta lähtien.” Mutta ei niin paljon. Esimerkiksi Polka oli itäeurooppalainen perinne, josta tuli erittäin suosittu 1800-luvun puolivälissä ja levisi Irlantiin, joten sitä pidetään perinteisen irlantilaisena tanssimusiikkina, mutta se ei todellakaan ole niin vanha asioiden suuressa järjestelmässä ja oli todellakin eräänlainen kuten sanomalla 100 vuotta sitten, diskoa voitaisiin pitää perinteisenä musiikkina, koska polka oli hyvin samanlaista kuin disko, eurooppalainen, fad-musiikki.
Kuinka se muuttui, kun se tuli Amerikkaan?
Kun muusikot soittavat haluamaansa musiikkia - ja tämä on usein folkloristien kiusallista - tiedät, menet nauhoittamaan perinteistä balladilaulajaa ja he alkavat laulaa Elvis Presleyä, ja aikaisemmin et laittaa että levyllä. Laitit levylle vain heidän laulamansa perinteiset ballaadid, mikä oli tietyllä tavalla harhaanjohtavaa, mutta se johtuu siitä, että olimme kiinnostuneita vain kuulemaan “tosi” kansanmusiikkia. Nämä muusikot soittivat haluamansa musiikin, ja siksi, kuten mikä tahansa maahanmuuttajaryhmä, iirilaisten saapuessa Amerikkaan he olivat erittäin vaikuttuneita. 20–30-luvun irlantilaiset tanssibändit soittivat tanssia varten, joten he eivät vain soittaneet irlantilaista tanssimusiikkia, vaan myös suosittua swing-musiikkia ja soittaneet samanlaisia soittimia kuten saksofoneja.
Kuinka kiinnostuit musiikkityypistä, tiedän, että kun kävit Oberlinin yliopistossa, löysit kukoistavan irlantilaisen musiikkimaailman Clevelandista, mikä veti sinut sisään?
Soitin itse musiikkia ja halusin vain soittaa, ja minulla ei ollut aavistustakaan siitä, että siellä on tämä suuri perinteinen yhteisö, ja niin se todella alkoi, kun itse ja muutama ystäväni vierailin näiden muiden muusikoiden kanssa kotiensa kellarissa, joka on lähinnä missä he soittivat, ja se oli vain rakkaudesta soittaa musiikkia ja haluta soittaa enemmän ja sellaista asiaa kuin ajatus siitä, että, oi, minä aion nauhoittaa albumin tai jotain sellaista.
