WEB EXCLUSIVE: Laajennettu haastattelu
Asiaan liittyvä sisältö
- Jenny Holzer
Käytät monia erilaisia hattuja - suunnittelija, toimittaja, kirjoittaja. Mistä olet intohimoisin?
Se on mielenkiintoinen kysymys. Ah, tarkoitan poliisin vastausta, että olen intohimoinen heihin kaikkiin. Minusta yksi asia oli mielestäni jossain vaiheessa merkityksellinen, oli siirtyminen suunnittelijaksi tulemisesta kirjailijaksi, en tarkoita pelkästään kirjailijaa, vaan tarkoitan sisällön tuottamista ja päätöksentekoa miltä se näyttää. Mielestäni se on asia, joka kiinnosti minua eniten, oli se sitten romaani tai sarjakuva. Sitä olen intohimoisimmin kirjoittaminen.
Olet suunnitellut noin 1000 kirjakannet. Kuinka pidät heidät ainutlaatuisina?
Luotan siihen, että kirjoittajat eivät kirjoita vanhentuneita kirjoja. Käsikirjoituksen lukemisen perusteella saan käsityksen, että kirjoittaja tekee todella hyvää työtä, joten sellainen kannustaa minua tekemään saman visuaalisesti.
Mitä ideoita yrität välttää kirjasuunnitelmissa?
Yritän välttää jotain, joka on kirjaimellista. Tein kannen useita vuosia sitten Orhan Pamukin romaanille "My Name Is Red". Otsikko on sinisellä. Mutta tietysti säännöt tehtiin rikkoutuneiksi. Tein Cormac McCarthy's All the Pretty Horses, ja mitä kannessa on? Kaunis hevonen. Mutta se näytti vain harja, ei koko vartalo, ikään kuin hevosesta tulisi osa maisemaa.
Mikä oli haastavin kansi suunnittelulle ja miksi?
Uuden testamentin uusi käännös, joka oli erittäin pelottava, mutta erittäin tyytyväinen, koska käytin Andres Serranon, joka on erittäin kiistanalainen valokuvaaja, valokuvia. Se oli lähikuva kuolleen miehen kasvoista, silmät puoliksi avoinna. Kustantaja otti mahdollisuuden ja meni sen mukana. Viime kädessä se täysin paloi ja se oli kaiken yhdistyksen syyllinen tämän valokuvaajan takia. Yksikään kirjakauppa ei kantaisi sitä pohjimmiltaan.
Ovatko kansiot, joita pidät parhaasta työstäsi, samoja, joita kaikki pitävät parhaimmista, kuten Crichtonille tai Sedarikselle?
Mielestäni yksi pinnallinen asia, joka näillä kirjoilla olisi yhteistä, he ovat kaikki myydyimpiä ja suuria bestsellereitä. Mielestäni haasteena kaupan kustantajana suunnittelijana on tehdä jotain, joka on mielenkiintoinen muotoilu, mutta jolla on myös suuri vetovoima. Luulen, että pyrin jatkuvasti hylkäämään, mitä tämä tarkoittaa. Esimerkiksi Kuiva kansi [joka näyttää märkä], se on paperin kansi. Kustantaja alun perin hylkäsi suunnittelun ja meni aivan toisenlaisen suunnittelijan / suunnittelijan kanssa. Pehmeäkantisen lehden kustantaja sanoi: "Ei, me haluamme alkuperäisen, joka hylättiin." Ja kirja meni hienosti, nidottu meni paremmin kuin kova kansi. Ja se on kuin mitä sitten "kaupallinen takki" tarkoittaa? Sen ei tarvitse tarkoittaa sitä, mitä kaikkien mielestä se tekee. Tykkään yrittää yllättää ihmisiä.
Minkä kirjan ennen aikoja olet halunnut suunnitella kannen ja miksi?
Sieppari ruispellossa. Keskuspuistossa on viimeinen kohtaus karusellilla, joten alkuperäinen malli on hyvin tyylitelty, hyvin aikansa [1951] piirros karusellihevosesta. Luulen, että yrittäisin edustaa Phoebea jotenkin, mutta jälleen kerran, ei kirjaimellisesti.
Kuinka paljon panosta kirjoittaja yleensä antaa?
Se kaikki riippuu. Joskus he suunnittelevat sen kirjaimellisesti sinulle, vaikka he eivät ehkä tiedäkin, mitä he tekevät. Tai joskus, tiedätkö, he antavat sinulle täydellisen carte-blankein tai jonkinlaisen näiden yhdistelmän, jostain väliin. He ovat kaikki erilaisia.
Haittaako markkinointi tai brändäys koskaan luomakansi-konseptia tai vaikuttaa siihen?
Olen melko onnekas niin pitkälle kuin menee. Aina silloin tällöin joku markkinoinnista houkuttelee jotain. Ja joskus he ovat oikeassa. Mutta ei, minusta tuntuu aika onnekkaalta. Olen tietyssä mielessä norsunluutornissa.
Onko merkityksessä tyylilaji, jota peität?
Haasteena on genren alistaminen pohjimmiltaan. Se on kuin miltä rikostrilleri voi näyttää siltä, ettei se ole ennustettavissa tai tuntuu siltä, että emme ole nähneet aiemmin? Ja se on vaikeaa. Usein yrität epäonnistua ja siirryt eteenpäin. Mutta minun piti suunnitella uudelleen Philip K. Dickin vähemmistöraportti, ja se oli mielenkiintoinen haaste. En halunnut sen näyttävän "tieteiskirjallisuudeksi", mutta sen tulisi silti näyttää sopivalta aiheeseen.
Onko kirjailijaksi tuleminen muuttanut kirjojen takien suunnittelutapaa?
Se ei ole muuttanut tapaa, jolla suunnittelin kirjatakkeja. Mielestäni se sai minut elävämmäksi kirjoittajien kanssa tekemisissä. Koska taas olen pilaantunut, koska olen kirjailija, joka suunnittelee omaa kansiani. Yhdessä mielessä se on taakka, toisaalta en voi kuvitella kirjatakkini kohtaloa olevan jonkun toisen käsissä jonkin muun päättämiseksi minulle. Mielestäni joillekin kirjoittajille se on hyvin traumaattinen. Tiedät, että he saavat takin, josta he eivät pidä, ja he eivät tiedä puhuako vai hyväksytkö sen. Nähtyään julkaisuprosessin kirjoittajana se sai minut hiukan sympattisemmaksi kuin ennen.
Tuleeko tyypillinen idea itse kirjasta, kirjailijalta, kadulta jotain, kirpputori, unelma vai mitä?
Se on täysin kaikkialla. Ehdottomasti. Ja hieno asia kirjoissa on se, että määräajat eivät ole niin hulluja kuin jonnekin kuin aikakauslehti tai, jumala olkoon, sanomalehti. Joten, sinulla on ylellisyyttä aika yleensä lukea kirjaa ja antaa sen sellainen kuin haudutaan ja sulaa päähänsä. Ja odottaa oikeaan ratkaisuun tulemista, olipa kyseessä sitten jotain itse keksimääsi tai taidetta, jonka he näkevät galleriassa. Suosittelen ehdottomasti jokaiselle, joka haluaa olla kirjatakkin suunnittelija, muuttoa New Yorkiin.
Kuinka kirjan kansi eroaa albumin tai lehden kannesta?
Hmm. No, albumin kansi, kaikissa tarkoituksissa, on outoa, koska se on kuin kävelykuollut. Niitä on edelleen olemassa ja he edelleen valmistetaan, mutta se on melkein kuin "miksi?" Jokaisen ostaessa musiikkia verkosta, se on kirjaimellisesti pienennetty postimerkin kokoon. Jo vähintään 10 vuoden ajan musiikkivideo on korvannut kokonaan albumin kannen avainalueena visuaaliseen ikonografiaan, joka liittyy tiettyyn albumiin.
Aikakauslehdet, suurelta osin, he vain kuolevat kertoa sinulle kaiken. He eivät voi kertoa sinulle tarpeeksi. Kaikki leimahtavat koko lehden edessä. He vain kurkistavat sinua kaikessa. Jos kirjan kansi, jos se on tehty oikein, aikoo vain ehdottaa herkkyyttä, se tulee olemaan paljon coy ja paljon erillinen.
Kuinka kirjatakkin muotoilu on muuttunut viimeisen 20 vuoden aikana?
Kaiken kaikkiaan se on tullut paljon älykkäämpiä. Mielestäni on enemmän suunnittelijoita ja julkaisijoita, jotka haluavat nähdä haastavia juttuja. Mielestäni kokemus kirjakauppaan käymisestä on visuaalisesti paljon erilainen kuin se oli 20 vuotta sitten.
Vanhenevatko kirjat digitaalitekniikan myötä?
Rakastan tätä kysymystä, koska se antaa minulle mahdollisuuden toistaa jo montatoista kertaa: Ei, kirja ei ole menossa minnekään. Kirja on jo tiiviin tekniikka pala toimittamaan mitä se tarjoaa. Kun viimeinen "Harry Potter" -kirja ilmestyi, lapset eivät ladanneet sitä. He olivat rivissä kirjakaupoissa. Ihmiset pitävät siitä, mitä he voivat poputua laukkuunsa. Ihmiset eivät kanneet Sgt: tä. Pepper-albumi kaikkialla - he menevät kotiin ja kuuntelevat sitä.
Mitä sanot aksiomalle "Älä tuomitse kirjaa kannen mukaan"?
Reaktioni on, Voi, mene eteenpäin.
