Yksi nykyään vaikuttavimmista dokumenttielokuvien tekijöistä, Ken Burns on maineensa esittänyt tarinoita yhdysvaltalaisesta kokemuksesta vertaansa vailla draamalla ja hohto. Hänen aiheensa ovat vaihdelleet Brooklyn Bridgestä baseballiin, Mark Twainista jazziin, kieltoon ja kansallispuistoihin. Hänen teoksensa eivät ole vanhentuneita: Kun vietämme sisällissodan 150-vuotisjuhlaa, hänen legendaarinen PBS-sarjansa siitä sodasta pysyy samana ajankohtana kuin se oli ennen, kun se sai kriittisen suosiota vuonna 1990.
Asiaan liittyvä sisältö
- Puhe, joka pelasti Teddy Rooseveltin elämän
Burns puhui National Press Clubilla tällä viikolla aivan kuten hänen niittaamalla uusi seitsemäosainen PBS-sarjansa "The Roosevelts " ensi-ilta. Ensimmäinen jakso oli ilmestynyt eilen illalla, ja Burns yhdessä pitkäaikaisen yhteistyökumppanin Geoffrey C. Wardin ja PBS: n presidentin ja toimitusjohtajan Paula Kergerin kanssa olivat, kuten Teddy Roosevelt olisi sanonut, "syvävalaistuja" katsojien kartoittamalla karttoja. . Ennennäkemättömällä liikkeellä PBS virtauttaa koko sarjan verkkosivuillaan samalla, kun se ilmaisee sarjoja parhaana aikana joka ilta tällä viikolla.
Hänen elämäkerrallinen lähestymistapansa on katsoa "sisältäpäin", ja hän vangitsee amerikkalaisen elämän historialliset hetket syvällä sukelluksella henkilökohtaisiin kirjeisiin, päiväkirjoihin ja sanomalehtiin. Mutta juuri hänen valokuvien käyttö on paljastanut parhaiten. Hän kutsuu valokuvia "DNA: ksi" kaikesta tekemästään, ja hänen mielenkiintoiset hidaskannauksensa ovat muuttaneet sisällissodan kaltaiset aiheet elokuvamaiseksi kokemukseksi. Tätä hidastettua skannaustekniikkaa kutsutaan nyt nimellä ”Ken Burns -tehoste”.
"Rooseveltsissä" Burns keskittyy voimakkaisiin, mutta virheellisiin hahmoihin, jotka olivat ennen "historiaa" "perhettä". Hän pystyi hyödyntämään uutiskirjekuvia, radiolähetyksiä ja henkilökohtaisia asiakirjoja, etenkin vastapäätä löysi kirjeitä FDR: n ja serkkunsa Daisy Stuckleyn välillä, samoin kuin yli 25 000 stillkuvaa. Viime kädessä tässä sarjassa käytettiin melkein 2400 still-kuvaa.
Hän kertoi Press Club -yleisölle, että hänen tavoitteenaan tässä sarjassa oli valaista hyvin monimutkainen kertomus hahmoista, joita oli usein tutkittu yksittäin, mutta joita ei koskaan ollut katsottu yhdessä “kuin venäläinen romaani”. Sarjan kattamina vuosina Theodoren syntymästä vuonna 1858 Eleanorin kuolemaan vuonna 1962 Burns ehdottaa, että heidän elämänsä olivat ristiriidassa Amerikan vuosisadan nousun kanssa ja että he olivat ”yhtä vastuussa kuin kukaan muu modernin maailman luomisesta”.
Elämänkehittäjänä hän piti "erittäin tärkeänä ymmärtää heidän luomaansa maailmaa tutkimalla mistä he ovat kotoisin." Hän keskittyy sekä heidän sisäiseen että ulkoiseen elämäänsä sekä valaisemaan puutteita ja hahmojensa läpi kudottuja vahvuuksia. Ennen kaikkea hänen päämääränsä oli luoda pikemminkin valentiini pikemminkin kuin vivakattu muotokuva.
Aamut hevossa: Tarina poikkeuksellisesta perheestä, kadonneesta elämäntavasta ja Theodore Rooseveltista tullut ainutlaatuinen lapsi
Valitettavasti meidän on vain varmistettava, että et ole robotti. Parhaan tuloksen saamiseksi varmista, että selaimesi hyväksyy evästeet.
OstaaBurns tutkii, kuinka Theodore Rooseveltin tunnuslause ”Hanki toiminta” muutti hänet sairaasta pienestä pojasta energioituneeksi luonnonvoimaksi. Kuvailessaan Theodorea toisessa jaksossa historioitsija David McCullough - jonka vuoden 1981 TR-elämäkerta, Mornings on Horseback, voitti kansallisen kirjapalkinnon - kutsuu häntä neroksi, joka pystyi lukemaan kirjoja rinnan ja säilyttämään olennaiset kohdat vuosien ajan. Mutta myös TR: n perheellä oli pimeä puoli, ja Burns välittää masennuksen, joka piiloutui Theodoressa - kuinka hänen pakkomielteisten fyysisten rasitusten tarkoituksena oli osittain "demonien ohittaminen".
TR: stä tuli presidenttinä esimerkkinä nuorelle serkkunsa Franklinille. Kun Theodore oli aina hämärtynyt muotokuva liikkeessä, Burns kuvaa FDR: ää paljon erilaisena persoonana. Franklin katsoi "etäisyyden silmissä", mikä teki hänestä "läpinäkymättömän". Mikä on antanut elokuvantekijälle mahdollisuuden luoda paljastavampi kuva FDR: stä tässä sarjassa, on äskettäin löydettyjen kirjeiden aarrearkku FDR: n ja serkkunsa ja luottavainen, Daisy Stuckley. Koska FDR kirjoittaa hänelle vartioimattomalla hengellä, FDR on täällä täydellisempi kuin hänen tunnetuimmassa julkisessa persoonassa.
Eleanor, toinen serkku leviävässä Roosevelt-veriviinissä, esitellään yhdessä Theodoren ja Franklinin kanssa siinä, mitä Burns kutsuu ensimmäisen jakson ”pöytäasteikkoksi”. Hänen tarinansa ilmestyy täydellisemmin sarjan edetessä, ja miksi hän onnistui elämässään ollenkaan, tekee hänen tarinansa niin kiehtovaan: hänen kaunis äitinsä oli pettynyt kauniiseen tyttäreensä, jopa kutsuen häntä ”Granny”. 10-vuotiaana, Eleanor huomasi vähitellen, että jos hänestä voisi olla hyötyä, häntä voitaisiin rakastaa - tai ainakin tarvita. Kuten Burns kertoi kansalliselle lehdistökerralle, Eleanor edusti "ihmisen hengen ihmettä" ja jatkoi elämäänsä niin tuottavaa elämää, että hänestä tuli "kaikkein seurauksena oleva ensimmäinen lady Lady Yhdysvaltain historiassa".
Burnsin mukaan sarjassa kehitettävä keskeinen kysymys ja kaikkia kolme Roosevelttia yhdistävä ohjaava filosofia käsittelee johtamisen ja luonteen suhdetta: mikä on johtamisen luonne? Kuinka merkki vaikuttaa johtajuuteen? Ja miten vastoinkäymiset vaikuttavat hahmoon?
Burns on valinnut eräät Amerikan suurimmista näyttelijöistä, jotka herättävät aiheen sanat elämään, mukaan lukien näyttelijöiden Paul Giamattin ääni Theodorena, Edward Herrman Franklinina ja Meryl Streep Eleanorin ääni. Heidän äänensä upottavat "The Roosevelts" sellaisella välittömällä FDR: llä, joka on luotu hänen palo-keskusteluillaan, ja merkityksellisyyden kanssa, joka on sekä tunnistettavissa että ahdistamassa.
