Ne palautuvat takaisin median varhaisimpiin päiviin, mutta sponsoroidut elokuvat ovat mysteeri monille. Genre on houkutellut elokuvantekijöitä niin monipuolisesti kuin Buster Keaton, George Lucas ja Robert Altman. Itse asiassa on vaikea ajatella ohjaajaa, joka ei ole tehnyt vähintään yhtä: DW Griffith, Spike Lee, John Cleese, Spike Jonze ovat myös luoneet sponsoroituja elokuvia. Sponsoroidut elokuvat ovat ottaneet käyttöön uutta tekniikkaa, piristäneet luokkahuoneita, voittaneet Oscaria, pitäneet studiot pinnalla ja vaikuttaneet tapaan, jolla katsomme elokuvia ja televisiota.
Laaja-alaisesti sponsoroitu elokuva on se, joka on maksettu ulkopuolisella rahoituksella: yritys tai henkilö palkkaa tai rahoittaa miehistöä elokuvan tekemiseen. Perusteellisessa tutkimuksessaan Kenttäopas sponsoroituihin elokuviin arkistojohtaja Rick Prelinger mainitsee ”mainoksia, julkisen palvelun ilmoituksia, erityistapahtumatuotteita, sarjakuvia, uutiskirjeitä ja dokumentteja, koulutuselokuvia, organisaatioprofiileja, yritysraportteja, valmistusprosesseja ja tuotteita esitteleviä töitä sekä tietenkin, poleemiat, jotka on saatu yleisön voittamiseksi rahoittajien näkökulmasta. ”(Voit ladata Prelingerin kirjan National Film Preservation Foundation -sivuston verkkosivuilta.)
Arvio sponsoroitujen elokuvien lukumäärästä on jopa 400 000; joka tapauksessa, he ovat elokuvien lukeneimpia tyylilajeja, ja elokuvat, jotka ovat vaarassa kadota. Yleensä ne on tehty tiettyyn tarkoitukseen: mainostaa tuotetta, esitellä yritystä, selittää tilanne, dokumentoida menettely. Miksi elokuva säilytetään, kun tämä tarkoitus on saavutettu?
Kuka uskoisi pelastavan Westinghouse Worksin, esimerkiksi sarjan 1904 elokuvasarjaa, joka koristaa erilaisia Westinghouse-tehtaita ja tehtaita Pittsburghin lähellä? Westinghouse Worksin on kuvannut kuuluisa elokuvaaja Billy Bitzer, joka ampui myös DW Griffithin kansakunnan syntymää, ja hänen työnsä on aina kiehtovaa. Noin 20 nimikkeestä koostuva kokoelma, jotka kaikki ovat yksittäiskuvia, joiden kesto on korkeintaan pari minuuttia, sisältää huipputeknologian, kuten tehdasyhdistelmän kiertävän junaan kiinnitetyn kameran, ja mikä on todennäköisesti elokuvan ensimmäinen nosturikuva, otettu tehdaslattialta. Ne olivat myös ensimmäisiä elokuvia, joita valaistivat Westinghouse-tytäryhtiön valmistamat uudet elohopeahöyrylamput.
Alan kehittyessä kehittyivät yritykset, jotka erikoistuivat sponsoroituihin elokuviin. Esimerkiksi Massachusettsiin vuonna 1918 perustettu Worcester Film Corporation tuotti otsikoita, kuten läpi elämän Windowsin, joka tunnetaan myös nimellä Tarina valonsäteestä . Vuonna 1919 se teki amerikkalaisen tekemisen - perustan siitä, kuinka olla hyvä kansalainen - Connecticutin osavaltion amerikkalaistumisministeriölle.
Jam Handy -järjestön, jonka olympiaylijääjä ja mainosasiantuntija Henry Jamison Handy perusti, oli toimisto Detroitissa lähellä General Motorsin pääkonttoria. Auto jättiläisestä tuli yksi Jam Handyn tärkeimmistä asiakkaista. Master Hands (1936) on loistava esimerkki siitä, kuinka kunnianhimoinen sponsoroitu elokuva voisi olla. Se kuvaa työtä Chevrolet-tehtaalla puristuksena, yhteenotto-taistelussa raakaraudan ja teräksen muuttamiseksi autoiksi. Gordon Avilin elokuvaus, jota tukee majesteettinen Samuel Benavie, hän lainaa edelleen valokuvien, kuten Margaret Bourke-White, silmiinpistävää valaistusta ja geometrisia kuvioita. General Motors oli iloinen elokuvasta, joka osoitti työtä niin sankarillisesti, varsinkin kun auto- ja terästeollisuus oli taisteltu ammattiliittojen kanssa.
(Master-käsistä) Jam Handy käytti elokuvissaan usein animaatioita. Sponsorit rakastivat animaatiota ensisijaisesti siksi, että se on yleensä paljon halvempaa kuin live-toiminnan kuvaaminen. Mutta yhtä tärkeätä on, että sarjakuvat voivat esittää viestejä konkreettisesti, jotka ovat helposti ymmärrettäviä monille elokuvantekijöille. Fleischer-veljet tekivät sponsoroituja elokuvia Betty Boop- ja Popeye-sarjakuviensa rinnalla. Max Fleischer ohjasi sarjakuvia Jam Handylle, kun taas Dave Fleischer jatkoi julkisen palvelun ilmoitusten julkaisemista jo 1950-luvulle.
Walt Disney Picturesin kaltaiset studiot rakastivat sponsoroituja elokuvia: ne lisäsivät varmuutta budjettihuoliin, pitivät käsityöläisiä työssä ja tarjosivat mahdollisuuksia kokeilla laitteita. Kultistit haluavat mainita kuukautisten tarinan aiheestaan, vaikka se osoittautuu hyvin suoraviivaiseksi biologian oppitunteiksi.
Saul Bass ja Oscar (Saul Bass) Yhdessä 1900-luvun kuuluisimmista suunnittelijoista Saul Bassilla oli valtava vaikutus elokuviin tuotemerkkimenetelmiensä avulla. Bass auttoi suunnittelemaan opintopisteitä, julisteita, ääniraita-albumeja ja tulostamaan elokuvia, kuten The Man with the Golden Arm (). 1955). Hän teki yhteistyötä elokuvantekijöiden, kuten Alfred Hitchcockin, Stanley Kubrickin ja Martin Scorsesen kanssa, laatiessaan merkittäviä luottosekvenssejä, kuten kohtisuorat viivat ja yhtyä toisiinsa ja erillään Northwestin Luoteis- aukon avaamisessa (1959), vihje ristiin ristikuvioista, jotka johtavat tarinaa .
Bass tuotti elokuvia myös sponsoreille, kuten Kodak ja United Airlines. Vuonna 1968 hän teki miksi ihminen luo Kaiser Aluminium and Chemical Corporation -yritykselle. Kahdeksassa lyhyessä osiossa jaetussa elokuvassa käytettiin stop-motion-animaatioita, arkistovideoita, kollaaseja ja live-action-kohtauksia, joita suunnittelija nimitti ”luovuuden tutkimus-, jakso- ja kommenttisarjaksi”. Elokuva ei saanut vain Oscar-dokumentteja - Lyhyt aihe, sillä oli syvällinen vaikutus Terry Gilliamiin, joka käytti samanlaisia tekniikoita työssään Monty Pythonin kanssa. TV: n The Big Bang Theory -aloitteen avaushyvitykset ovat myös velkaa Why Man Createsille .
Yksi puhtaimmin nautinnollisista sponsoroiduista elokuvista tuli Charlesin ja Ray Eamesin arkkitehtitiimiltä. Alkaen vuonna 1952 Blacktopilla, he tekivät yli 125 elokuvaa, älykkäitä, kompakteja shortseja, jotka ovat yhtä viihdyttäviä kuin teknisesti edistyneitä. He kehittivät oman optisen diatulostimen ja animaatiotelineen ja kehittivät yhden ensimmäisistä tietokoneohjattujen elokuvakameroiden.
Vuonna 1977 Charles ja Ray julkaisivat Powers of Ten -sarjan pyramidi-elokuvien kautta. Kymmenen valtuudet käsittelevät mittakaavaa, kuinka kohteen koko muuttuu suhteessa siihen, miten ja missä sitä katsotaan. Se välittää valtavan määrän tietoa vähällä vaivalla, mikä on yksi syy siihen, miksi siitä tuli yksi aikansa menestyneimpiä koulutuselokuvia. Yksi suosion mittari on se, että sitä on parodisoitu useita kertoja The Simpsonsin avauspisteissä.
Sponsoroitujen elokuvien menestys jatkuu. Chris Paine ohjasi voimakkaan dokumenttielokuvan Who Killed the Electric Car? vuonna 2006. Viisi vuotta myöhemmin General Motors auttoi sponsoroimaan jatkoaan, Revenge of the Electric Car .
