Valokuvan otsikossa sanotaan kaikki: ”Nice Feather Dustrs”.
Kolme näistä nimitystyyppisistä puhdistustyökaluista tuntuu kiinnittyneenä 1800-luvun lopun lapsen oikeanpuoleiseen käsiin, jonka siistinen pseudo-solmio heikentää hänen suorasauvaista ilmettään. Toinen poistuu hankalasti laukusta vasemmalla puolellaan, näyttäen siltä kuin höyhenpölyltä, mutta rikkaasti pilaantuneen linnun takapäältä.
Toisessa esitellyssä valokuvassa 11 kuukauden ikäinen näyttää tekevän mahdotonta: nostaa itsensä pull-upiin. Huolimatta sci-fi-taipumuksista, joita mies myöhemmin näytti kameran takana - teini-ikäinen Stanley Kubrick -, ei täällä ole mitään valoa. Katso tarkkaan tarkkaan, ja huomaat, että vauva Kentia tukee kehonrakentajan isä Gene Jantzen, joka kehtaa häntä toisessa kädessä ikään kuin hän olisi kevyempi kuin ilma.
Nämä valokuvat ovat kaksi noin 440: stä, jotka on esitelty julkaisussa Not Ostrich: And Other Images from America's Library, yhteisnäyttely, joka on nyt nähtävissä Annenbergin valokuvaustilassa Los Angelesissa. Näyttely perustuu Kongressin kirjaston valokuva-arkistoon, joka sisältää yli 14 miljoonaa kuvaa, jotka kattavat kolmen vuosisadan, jotta esitettäisiin visuaalinen tutkimus Amerikan kulttuuriperinnöstä - tai, kuten kuraattori Anne Wilkes Tucker toteaa lausunnossaan, hetket “glamouria, palvonta, keksintö, rohkeus, huumori, julmuus ja rakkaus. ”
Tucker, Houstonin taidemuseon esiintyjä, kertoo New York Timesin James Estrinille viettäneensä puolitoista vuotta kirjaston valtavien arkistojen läpi. (Cut'sin Melania Hidalgon mukaan kuraattori arvioi tutkineensa miljoona 14 miljoonasta valokuvasta.)
"Robert Cornelius, omakuva", 1839 (kongressikirjasto, painotuotteet ja valokuvat) Alun perin Tucker valitsi kuvia suolireaktionsa perusteella, mutta päätti pian pyrkiä kattavampaan edustamiseen maan eri alueista, uskonnoista ja väestöryhmistä. Viimeinen valoryhmä nostaa epäselvät kuvat ikonien tasolle - sijoittamalla leikkisä kuvia kuten “Brünnhilde”, joka kaappaa kissan profiilin Viking-kypärässä Dorothea Langen ”Maahanmuuttajaäidin” rinnalla - ja jäljittää valokuvauksen kehityksen dagerrotyyppi digitaaliseksi. Vanhemmat valinnat sisältävät vuoden 1839 omakuvan, joka on epävirallisesti puhuttu ”maailman ensimmäiseksi selfieksi”, ja varhaisimmin tunnetun muotokuvan Harriet Tubmanista; Uudempia kuvia ovat vuoden 2006 tilannekuva parista, joka ruokailee Wendyn Halloweenilla (yksi siviilikäyttöön, yksi koristeltu kananpukuun) ja pari muotokuvia, joissa on 16-vuotias tyttö hänen ensimmäisenä ja viimeisenä päivänä. syömishäiriöiden hoito.
Ei strutsi on saanut nimensä näyttelijä Isla Bevinin vuodelta 1930 tekemästä valokuvasta, joka on otettu Madison Square Gardenin 41. vuotuisessa siipikarjanäyttelyssä. Kuten kuvateksti ehdottaa, hänellä ei ole strutsia, vaan palkittu ”Floradora Goose”.
Työntekijät Beverly Brannan, Adam Silvia ja Helena Zinkham kirjoittavat LOC-blogiviestissä, että näytön ja valokuvan otsikko muistuttaa katsojia kysymään: "Mitä me katsomme?". Se on iso kysymys ja sellainen, johon ei ole helppoa vastausta. Kuten valokuvateoreetikko Susan Sontag totesi vuonna 2003, kuva on "sekä objektiivinen tietue että henkilökohtainen todistus, sekä todellisen todellisuuden hetken uskollinen kopio tai transkriptio että kyseisen todellisuuden tulkinta".
"Ei strutsi", 1930 (kongressikirjasto, painotuotteet ja valokuvat) Monimutkaisen teorian lisäksi Annenberg – LOC-yhteistyö tarjoaa kaikille mahdollisuuden syventyä Amerikan menneisyyteen. Itse näyttely sisältää alkuperäisten kuvien korkearesoluutioiset digitoinnit, ja sen online-vastine sisältää satoja aiemmin näkymättömiä otoksia, joista monet ovat ilmaisia julkiseen käyttöön.
"[Näyttely on] todellakin tarkoitettu ihmisille tiedostamaan, että tämä uskomaton resurssi on saatavana ja suurelta osin ilmainen", Tucker kertoo Hyperallergicin Claire Voonille. "Toivon myös, että ihmiset oppivat siitä ja ymmärtävät, että kuvat ovat pääsy historiaan."
Ei strutsaa on nähtävissä Los Angelesin Annenbergin valokuvaustilassa 9. syyskuuta 2018 saakka. Sisäänpääsy on ilmainen.
