Jos luulet tuntevasi rullalautailun ja rikkoa tanssin, et ole vielä nähnyt mitään.
Huomisen Hirshhorn After Hours -taiteilija Bill Shannon tuo omat spinninsä kahteen taiteen muotoon hybridi-esityksessä, joka yhdistää molemmat - kaikki kainalossa ollessaan.
Shannonilla todettiin kahdenvälinen lonkkamuutos, kun hän oli viiden vuoden ikäinen, ja sen jälkeen hänen oli käytettävä kainalosauvoja kävellen. Aluksi hänet turhautui hankala tapa, jolla hän siirtyi portaita ylöspäin, kunnes hän huomasi, että liikkumisen tavassa oli jotain melkein rytmistä; ainutlaatuinen.
Hän aloitti kokeilun ja alkoi tanssia käyttämällä kainalosauvoja vartalokseensa. Hän jatkoi opiskeluaan Chicagon taideinstituutin koulussa, ja vuosia myöhemmin hänestä on tullut johtaja tanssi-, hip-hop-, klubi- ja kaupunkitaideliikkeissä. Hän on esiintynyt ympäri maailmaa, mukaan lukien Sydney Opera House Studio Theatre Australiassa; Central Parkin kesälavalla New Yorkissa; ja Teatro de la Ciudad Monterreyssä, Meksikossa. Hänet nimitettiin LA Urban Dance -festivaalilla vuonna 2002 luovimmaksi katutanssijaksi. Hän auttoi koreografia Cirque du Soleilin tuotannossa Vareki, joka on nyt kiertueella.
Tanssiryhmänsä, The Step Fenz, kanssa Shannon sanoo, että hän luo "uuden videon veistoksen, joka on erikoistunut HH-plazalle", ja johtaa freestyle-tanssistuntoja huomenna iltatapahtumassa. VJ ampuu sen ja sekoittaa sen live-tilassa ja projisoi kolmeen suureen videoinstallaatioon.
Olemme kiinni Shannonin kanssa ennen hänen esitystään kuullakseen kuinka break tanssi ja rullalautailu törmäävät yhteen ja miksi hän saattaa auttaa ajatusta siitä, mitä "taidetta" on laajentaa.
Sinulle todettiin kahdenvälinen lonkan muodonmuutos, kun olit viisi. Kuinka kiinnostuit tanssimisesta? Sanoivatko ihmiset koskaan, että et voi tehdä sellaisia asioita?
Ei. He eivät koskaan odottaneet sitä. Minua houkutteli vaistomaisesti teko tasapainon saavuttamiseksi muodossa. Luistelu ja rikkoutuminen olivat nuoruudeni hallitsevia kulttuureja.
Haastattelussa sanoit, että break-tanssi ja rullalautailu ovat vähemmän tekniikkaa ja enemmän yksilöllistä tyyliä. Voisitko selittää, mitä tarkoitat tällä?
Yritin kommunikoida sen kanssa, että luistelu ja rikkoutuminen sallivat yksilöllisen tyylin ja ilmaisun muodossa, eivätkä jäykästi yhden tekniikan mukaiset.
Suoritat sekä kadulla että lavalla. Mitkä ovat molempien paikkojen edut ja haitat? Mistä pidät enemmän?
Katu on äärettömän näkymät. Lava on musta laatikko. Voin luoda maailmoja vaiheessa, mutta en voi laittaa kadun maailmaa lavalle. Käännös menettää olemuksen. Jokaisella on oma paikka
Millaisen lausunnon mielestäsi työsi vetoaa keskusteluun taiteesta?
Elämän monimutkaisuus on niin helposti suljettu jäykkiin luokkiin, että se mitä luulemme tietävämme voi muuttua yhtäkkiä jotain josta emme tiedä mitään.
Luuletko kykeneväsi kiinnittämään nuoremman yleisön taiteeseen esiintymisilläsi?
Taideni on yksittäinen hybridi-muoto, joka heijastaa nuorisokulttuurin näkökohtia viimeisen 30 vuoden ajalta. Nuoret haluavat tekemäni taiteen.
Tapahtuma tapahtuu klo 20.00–25.00 Hirshhorn-museossa, Independence Avenue, 7th Street SW. Lippuja tarvitaan.
