https://frosthead.com

Valokuvaajan innovatiiviset kuvat kaapasivat Jim Crow Southin näkemyksiä

Hugh Mangumin kohteet näyttävät ensi silmäyksellä hieman tyydyttäviltä, ​​heidän luonnollisen energiansa alittaa kameran linssin nukuttava katse. Kehysten edetessä valokuvat menettävät kuitenkin patsaanlaatuisen laadun, joka on yleistä varhaisissa studiossa olevista miehittämättömistä miehistä ja naisista, sen sijaan, että vangittaisiin ilo-, yllätys- ja mikä tärkeintä, spontaani hauskaa.

Juuri tämä ainutlaatuinen laatu kiinnitti valokuvatoimittaja Sarah Stacken huomion, kun hän ensin selasi Mangumin tilannekuvia vuonna 2010. Kuten Stacke kertoo NPR: lle, ”hymy ja nauru”, ”omituiset eleet” ja yleinen leikkisyys 1900-luvun alun pohjoisosassa Karoliinivalokuvaajan muotokuvat ovat ainutlaatuisia aikakaudelle, jonka usein määrittelee sen vakiintunut muodollisuus - samoin kuin hänen valokuvissaan kuvatut ihmiset, joihin kuuluu eri luokan, sukupuolen ja rodun henkilöitä, jotka elävät Jim Crow'n korkeuden aikana.

Nyt, lähes 100 vuotta Mangumin kuoleman jälkeen vuonna 1922, hänen teoksensa on vihdoin nähty laajemmalle yleisölle.

Mangumin kohteet kasvoivat kameran suhteen yhä mukavammin istuntojen jatkuessa Mangumin aiheet kasvoivat kameran suhteen yhä mukavammin istuntojen jatkuessa (Hugh Mangumin valokuvat, David M. Rubensteinin harvinaisten kirjojen ja käsikirjojen kirjasto, Duke University)

Valokuvat päivällä tai yöllä: Hugh Mangumin arkisto, uusi monografia, jonka Stacke on toimittanut ja kuratoinut yhdessä valokuvaajan tyttärentytär Martha R. Sumlerin kanssa, piirtää perheen arkistossa näkymättömiä kuvia ja efemeroita tarjoamalla epätavallisen eloisan muotokuvan molemmista mies kameran takana ja sen edessä olevat kohteet.

Koska omakuvien Stacke-ominaisuudet volyymin otsikkosivustolla todistavat - Mangum kuvataan vuorotellen vakavissa ajatuksissa ja leikkisissä pukeissa, joita korostavat sellaiset rekvisiitta kuin päivänvarjo, - elämä 1900-luvun alkupuolella ei ollut läheskään yhtä vakava kuin useimmat studiokuvat osoittavat . Itse asiassa se voi joskus olla jopa jopa hauskaa.

Yksi Mangumin tärkeimmistä työkaluista subjektien mielivaltaisempien puolien houkuttamiseksi oli Penny Picture -kamera, jonka Stacken muistiinpanot suunniteltiin tuottamaan useita valotuksia (jopa 35 erillistä kuvaa) yhdelle negatiiviselle lasilevylle. Penny Picture toimi hieman kuin nykyajan valokuvaosasto, ja istuimet poseeraavat valokuvien etenemistä, mahdollisesti rekvisiitta tai muuttuvia ilmeitä.

Kiertävä valokuvaaja Magnum matkusti koko Pohjois-Carolinassa ja Lounais-Virginiassa valokuvaamalla ihmisiä kaikilta elämänaloilta. Hänen nykyiset muotokuvansa afrikkalais-amerikkalaisista asiakkaista ovat erityisen ainutlaatuisia: Kuten Stacke kirjoittaa NPR: lle, nämä miehet ja naiset ”esittäytyvät hellävaraisina, päättäväisinä ja kaikessa niiden välissä. He vievät lapsensa valokuvaamaan studioon, oodin toivolle, jonka heillä on poikiensa ja tyttäreidensä elämään. "

Stacke väittää, että todennäköisesti monet tällaiset hoitajat “työskentelivät julkisesti ja yksityisesti luodakseen mustaa toimistoa, itsenäisyyttä ja yhteisöllisyyttä.” Sementoivat perintöään studiokuvissa - etenkin sellaisissa, joissa etelän erottelulait vaikuttavat jonkin verran kaukaiselta, niiden rajat ovat poistuneet. Mangumin valokuvien sisältämien negatiivien integroitu luonne - olisi voinut toimia keskeisenä askeleena tämän tavoitteen saavuttamisessa.

Martha Sumler kertoo isoisänsä perinnöstä Stackelle, että kuvien uudelleenarviointi sai hänet ”ymmärtämään kuinka paljon hän todella piti ihmisistä”.

Hän jatkaa: "Tiedän, että se oli hänelle liiketoimintaa, ja hän työskenteli ahkerasti, mutta hänen täytyi todella nauttia siitä ja nauttia tapaamisesta ihmisten kanssa ... näyttääkseen miten elämä oli tuolloin".

HM omakuva 2.jpg Hugh Mangum, omakuva, valokuvista Päivä tai Yö: Hugh Mangumin arkisto, toimittanut Sarah Stacke tekstein, jotka ovat kirjoittanut Maurice Wallace ja Martha Sumler, Hugh Mangumin tyttärentytär. (Kuva ja © Martha Sumler)

Mangumin perintöä tutkitaan myös uudessa näyttelyssä Duke-yliopiston Nasher-taidemuseossa, jonka kuratoivat riippumaton kuraattori ja Duke-ohjaaja Margaret Sartor ja Duken käytännön professori Alex Harris yhteistyössä dokumenttitutkimuskeskuksen ja avun kanssa. Rubensteinin harvinaisten kirjojen ja käsikirjojen kirjastosta. Otsikko, josta löydämme itsemme: Valokuvat Hugh Mangumista, 1897–1922, näyttely kuvailee Mangumin elämäntavan monimuotoisuutta aina hänen vauraiden, tunnettujen istujien muotokuviensa joukosta muihin, joiden henkilöllisyys on nykyään unohdettu.

Duke'n riippumattoman opiskelijalehden kronikosta Kerry Rorkin mukaan Magnumin ”progressiivinen uskomusjärjestelmä valokuvaajana” on saattanut olla tietoinen monesta tekijästä hänen koulutuksestaan ​​lähtien - hän opiskeli Salem Collegessa, “naisten yliopistossa, joka perustettiin usko koulutukseen kaikille rodusta tai sukupuolesta riippumatta ”- ajanjaksona, jolloin hän asui - syntyneenä jälleenrakennuksen loppupäässä, hän katseli Jim Crowin muotoilevan hänen ympärillään.

Tätä Mangumin kiinnostuksen herättämistä melkein ei tapahtunut. Kun Mangum kuoli vuonna 1922, hänen perheensä varastoivat työnsä tupakkalatoon heidän tilallaan. Siellä nämä tuhannet lasilevynegatiivit pysyivät näkymättöminä noin 50 vuotta, kunnes 1970-luvulle, jolloin navetta liuskattiin purkamista varten.

Valokuvat melkein katosivat ikuisesti, mutta onneksi tupakkapato pelastettiin yliopiston lausunnon mukaan "viime hetkellä", säilyttäen tämä tärkeä joukko muotokuvia, jotka uhmaavat päivän yleissopimuksia.

Toimittajan huomautus, 22. tammikuuta 2019: Tämä tarina on päivitetty erottamaan Sarah Stacken kirja selkeämmin Duke-näyttelystä ja sen luettelosta.

Valokuvaajan innovatiiviset kuvat kaapasivat Jim Crow Southin näkemyksiä