ESIKATSELU GRANT WOODIN UUDESTA RETROSPEKTIIVISTÄ WHITNEYSSÄ

Lukemattomat parodiat ovat kuljettaneet Grant Woodin amerikkalaista goottilaista musiikkia pop-ikonografiaan, mutta taiteilija, kaukana yhden osuman ihmeestä, pysyy omituisesti hämärtyvänä. "Hän on aliarvostettu ja tuntematon", sanoo Barbara Haskell, kuraattori "Grant Wood: American Gothic and Other Fables", joka avataan maaliskuussa Whitney American Art Museumissa New Yorkissa. Se on taiteilijan kattavin näyttely, joka sisältää yli 40 maalausta; Taide- ja käsityötuotteet (ruiskattokruunu, tuoli, tekstiilisuunnittelu); kirjakannet; puolimaalainen jäljennös hänen lasimaalauksestaan Cedar Rapidsin veteraanien muistorakennukseen; ja seinämaalaukset, kuten triptyykki Vapaamuurariuden kolme ensimmäistä astetta, joka ei ole koskaan ennen jättänyt Iowaa.

Asiaan liittyvä sisältö

Etsimässä todellista apurahaa

Ajoitus on suotuisa, Haskell sanoo istuessaan toimistossaan, jossa näyttelykuvien kanssa kiinnitetyt korkeat julistetaulut nojautuvat seiniin. ”20-luvulla populaarikulttuurin kiehtovuus koski glamouria, kaupunkielämää - ajattele läppää, Fitzgerald. Ja Keskilämpö oli alkanut harhautua maakunnalliseksi, hienostuneeksi, kouluttamattomaksi. ”Sitten tuli osakemarkkinoiden kaatuminen vuonna 1929, ja” yhteisöllisyyttä, ahkeraa työtä ja omavaraisuutta alettiin pitää amerikkalaisen luonteen olemuksena. Keskilänsi syntyi kuin sellainen oikea Amerikka. Koko ajatus siitä, mitä tarkoittaa olla amerikkalainen - hyökkäys elitismia vastaan, veto maaseudun ja kaupunkien välillä - olemme tällä hetkellä samalla ajanjaksolla. "

Preview thumbnail for 'Grant Wood: A Life

Grant Wood: Elämä

Hän väitti olevansa "selkein sellainen kaveri, jonka voit löytää. Ei ole yhtään asiaa, jonka olen tehnyt tai kokenut ", sanoi Grant Wood, " se on ollut edes vähiten jännittävä. "

Ostaa

Mikä nostaa Woodin taidetta korkeammin kuin hänen regionalistiset ikäisensä - Wood, Thomas Hart Benton ja John Steuart Curry kastettiin ”Midwest Triumvirate” -, on infuusio hänen ahdistuksistaan. "Hänen parhaimpiin teoksiinsa on olemassa psykologinen sitoutuminen", sanoo Grant Wood: A Life -kirjailijan R. Tripp Evans. ”Se on eräänlainen rakkaus kotimaahansa, mutta kyseenalaistaminen. Ja jos tarkastellaan tarkemmin hänen työtä, näet hänen kamppailunsa Iowanina, suljettuna homona, joku, joka on valjastettu šovinistiseen liikkeeseen, joka toimi hänelle suojelemiseksi, mutta oli myös hänelle ansa. "

Tavallaan taiteilijan suurin luominen oli hänen persoonallisuutensa. "Kaikki hyvät ideat, joita olen koskaan saanut aikaan, kun lypsin lehmää", Wood sanoi kuuluisasti. Hän ei koskaan lypsänyt lehmää. Hän oli älykkyys, joka törmäsi anti-intellektuelliksi, liberaalin oletettiin olevan konservatiivinen, mies, joka rakasti teattereita ja pukujuhlia (suosikkirooli oli Cupid), mutta asui rintataskuhaalareissa. "Haalarit olivat eräänlainen idealisoitu versio siitä, minkä hän uskoi isänsä halunneen olevan", Evans sanoo. "Se oli todellakin viljelijöiden vetämisen muoto - se oli puku, jota hän käytti joka päivä."

Kahvipöytäkirjan avaamalla ja Woodin maisemiin kääntyvä Haskell huomauttaa, että monet ovat asuttu lelumaisilla taloilla ja autoilla, ja hän mainitsee Woodin isän kuolleen, kun poika oli vain 10-vuotias. Kohtaukset ”ovat bukolisia ja harmonisia”, hän sanoo, mutta ”siellä on ilmaton, jäätynyt laatu ja eräänlainen kolea ilme. Vaikuttaa siltä, että hän olisi miehittänyt kaksi maailmaa - hän kuvitti olevansa muiston, tämän idealisoidun maailman ja todellisen elämän. Siellä on aavemainen hiljaisuus ja yksinäisyys - vieraantuminen. Tunnet jännityksen, jonka hän tunsi elämässään. ”

Evans on samaa mieltä. ”Curry näyttää päivättyä. Benton näyttää hyvin suurelta osin hänen ajanjaksostaan. Et vain ymmärrä sitä pelkoa ja levostusta, kun Wood on parhaimmillaan. Puu kiehtoo meitä edelleen ominaisessaan freakyyssään. ”