Prinsessa Margaret käytti 21. syntymäpäivänään Christian Diorin suunnittelemaa, sakeuttavaa kermapukua. Näytelmä tuli heti ikoniseksi, kun valokuvaaja Cecil Beaton vangitsi Margaretin pukeutumisessaan istuen muhkealle punaiselle sohvalle koristeellisen kuvakudoksen taustalla - visio prinsessasta.
Nyt kun Maev Kennedy raportoi Art Sanomalehdelle, voit tarkastella tarkkaan Margaretin kuuluisaa pukua, joka on keskeinen osa uutta Christian Diorille omistettua näyttelyä Lontoon Victoria and Albert -museossa. ”Christian Dior: Dreams Designer” tutkii miehen pysyviä vaikutuksia yhden maailman halutuimmista muotimerkkeistä ja hänen kiintymyssään brittiläiseen kulttuuriin.
Ranskalla syntyneellä Diorilla, joka sai alkunsa Pariisin muotimaailmassa, oli ainutlaatuinen sukulaisuus Englantiin. "Maailmassa ei ole muuta maata kuin omaani, jonka elämäntyyli pidän niin paljon", hän sanoi kerran. Rakastan englantilaisia perinteitä, englantilaista kohteliaisuutta ja arkkitehtuuria. Rakastan jopa englantilaista ruoanlaittoa. ”
Kuten uusi V&A -näyttely paljastaa, Dior teki yhteistyötä brittiläisten käsineiden, kenkä- ja koruvalmistajien kanssa ja palveli brittiläisen yhteiskunnan eliittiä. Margaret oli ensimmäisten korkean profiilin asiakkaiden joukossa Englannissa; Harper's Bazaarin Katie Frostin mukaan hän järjesti Margaretille ja hänen äidilleen erikoisesityksen seuraavana päivänä hänen ensimmäisen näyttelynsä jälkeen maassa vuonna 1950.
Margaretin seuraavan vuoden syntymäpäiväjuhlia varten Dior suunnitteli olkapäät vievän puvun, jota koristeltiin helmillä, helmillä, paljetein ja raffian kirjonnalla. "Tämä oli erittäin moderni valinta vuonna 1951 erittäin uudenaikaiselle prinsessalle", näyttelyn kuraattori Oriole Cullen kertoo Kennedylle. "Synteettisten materiaalien käyttö salli värejä ja efektejä, joita et saaneet muuten, ja raffialla oli jotain 1950-luvulla, mutta se oli rohkea valinta couture-pukuun niin tärkeään tilanteeseen."
Mekko ilmensi ”uutta ilmettä”, nimi, joka annettiin vaatevaatemallille, joka teki Diorista sekä sensaation että kiistanalaisen. Vuonna 1947 ostaessaan sotavuosien hallussaan olleet yksinkertaiset ja karkeat muotisuuntaukset, hän toi naisten pukeutumiseen ylellisyyden ja naisellisuuden kukoistukset. Diorin vaatteissa oli pyöristetyt olkapäät, sinkitetyt vyötäröt ja tilavat hameet. "Olimme vasta tulossa köyhyyden kärsimästä, surullisen ajanjaksosta, joka on pakkomielle annoskirjoja ja vaatekuponkeja", hän kirjoitti omaelämäkerransa. "Oli vain luonnollista, että luomukseni toteutettiin reaktiona tätä mielikuvituksen puutetta vastaan."
Hänen visio oli välitön osuma, vaikka kriitikoillaan oli. Diorin runsaasti hameiset luomukset merkittiin tuhlauksellisiksi, kun taas toiset ajautuivat takaisin pitkien hameiden ja rajoittavien vyötärölinjojen palaamiseen, mikä nähtiin isku naisten vapaudelle. Coco Chanel, joka oli kuuluisa edelläkävijä malleissa, jotka päästivät eroon kimaltelevista alushameista ja korsetteista, jotka hallitsivat naisten muotia 1800-luvulla, huomautti kerran, että Dior ”ei pukeudu naisiin, hän verhoilee heitä!”
Margaret kuului kuitenkin suunnittelijan innokkaimpiin faneihin ja pysyi Dior-asiakkaana koko elämänsä ajan. Lontoon museo on lainannut hänen 21. syntymäpäiväpuvunsa V&A: lle, jossa konservatorit työskentelivät huolellisesti sen palauttamiseksi. Hameen osat olivat alkaneet vetää pois vyötärönauhasta, helmion osat olivat purkautuneet ja kangas merkitty muutamalla tahralla. Kaikkia näitä tahroja ei voitu poistaa, koska pelkäämme vahingoittaa kangasta, mutta konservaattori Emily Austin kertoi Kennedylle, että ne edustavat ”osaa [pukun] historiasta.” Kuluminen varmasti viittaa siihen, että puku oli sen rakastettu. omistaja; Itse asiassa Margaret kuvaili syntymäpäiväpuvunsa hänen "kaikkien suosikkimekkuna".
