Rembrandt van Rijn oli määritelmä "vanhasta mestarista" - maalari oli niin hieno, hänen muotokuvansa näyttävät hyppäävän kankaalle. Mutta kuinka hän saavutti vaikutelmansa kauan ennen projektorien, tietokoneiden ja muiden 2000-luvun työkalujen saavuttamista? Vastaus tähän kysymykseen voitaisiin kertoa yhdeksi sanaksi: tiede. Kuten Steph Yin raportoi The New York Timesille, uuden tutkimuksen mukaan Rembrandt on voinut luottaa monimutkaiseen optiikkaan maalatessaan.
Asiaan liittyvä sisältö
- Hollannin museo näyttää jokaisen viimeisen Rembrandtin kokoelmassaan
Kaksi riippumatonta tutkijaa Iso-Britanniasta julkaisi uudessa lehdessä, joka julkaistiin Journal of Optics-julkaisussa, että Rembrandt käytti ennusteita työssään. He osoittavat, että Rembrandt olisi voinut käyttää optisia laitteita, kuten peilejä, kameran peitettä ja linssejä, projisoidakseen kuviensa aiheistaan paperille ja kankaalle. Kuvia olisi sitten voitu käyttää teknisesti oikeiden mittasuhteiden ja kasvojen yksityiskohtien luomiseen, jotka myöhemmin etsattiin tai maalattiin. Tutkijat eivät luottaneet pelkästään nykyaikaisiin kertomuksiin teoksensa laatimiseksi; pikemminkin he tekivät laskelmia esimerkiksi pään koosta ja uudestaan projisointiasetuksista, jotka olisivat antaneet maalarelle mahdollisuuden saavuttaa joitain kauneimmista vaikutuksistaan.
Rembrandt on saattanut käyttää tämänkaltaista kokoonpanoa, jossa tasaiset ja koverat peilit yhdistivät projisoinnin elämäkokoisten omakuvien piirtämiseksi. (IOP Publishing, Ltd / O'Neill ja kulma) Teoria ei ole uusi - kuten Yin kirjoittaa, kiista siitä, onko mestarimaalarit luottanut ennusteisiin ja optiikkaan, on vuosien ajan raivonnut taidemaailmassa. Mutta uudessa lehdessä on todennäköistä, että Rembrandt ei vain käyttänyt peilejä maalaamisen aikana. He käyttävät todisteena kaikkea sitä luottamusta, jolla mestari asetti harjainstrumentteja kankaalle, kulmaan ja omakuviensa ylimääräisiä ilmaisuja yhdessä havaintojen kanssa siitä, kuinka hänen myöhempien omakuviensa elämänkokoinen asteikko voisi linjautua jopa siihen, että ne heijastettiin paperille tai kankaalle.
Rembrandtin elinaikana taide ja tiede törmäsivät usein tekniikan kehittyessä, ja peilit tulivat laajemmin saataville ja halvemmaksi. Nykyään yleisten litteiden peilien sijasta monet peilit olivat kuoria - pullistuneet ulospäin kohti valonlähdettä. Koveroita peilejä näyttää olevan saatavana. Rembrandtin aikana tasaiset muodot kuitenkin kehittyivät, ja mestarilla on ehkä ollut varaa enemmän ja parempia peilejä uransa kukoistaessa. Samaan aikaan linssien valmistus kukoisti, mikä mahdollisti kameran obskuran ja kaukoputken kehittämisen.
Muut kirjoittajat ovat ehdottaneet, että Vermeer veti kameran peittävyyteen tehdäkseen maalauksiaan realistisemmiksi, mutta ajatus siitä, että ”suurilla mestarilla” oli vähän apua, on edelleen kiistanalainen. Jos renessanssitaiteilijat, kuten Rembrandt, luottavat tekniseen apuun historian parhaiden maalauksien valmistuksessa, vähentääkö se itse maalauksien arvoa? Se riippuu siitä, luuletko tieteen ja tekniikan olevan työkalua vai kainalosauvaa. Ehkä asianmukaisesti, se kaikki on näkökulman kysymys.
