84-vuotiaana taiteilija, muusikko ja rauhan puolestapuhuja Yoko Ono ei pysty selvittämään aktivismin lähdettä, mutta hän voi muistaa sen alkamisen.
Asiaan liittyvä sisältö
- Yoko Onon kesä päättyy pirteillä ja huutoilla
"Tunsin olevani aina yhteydessä maailmaan ja maailman ihmisiin ja että aktivismi oli minussa jo hyvin nuoresta ajasta", Ono sanoo.
Jotkut arvostavat hänen puolustamistaan Onon selviytymiseen kauhistuttavista poliittisista ja henkilökohtaisista tragedioista, mukaan lukien Tokion tuhoisa tulipommitus toisen maailmansodan aikana, hänen vanhin lapsensa Kioton 15-vuotinen katoaminen ja kolmannen aviomiehensä, Beatle John Lennonin silmissä tapahtuva murha.
Melkein 60 vuoden ajan Ono on taiteensa ja musiikkinsä kautta puolustanut erilaisia syitä maailmanrauhasta murtamisen estämiseen, kiistanalaiseen maakaasuporauksen muotoon.
Smithsonianin Hirshhorn-museo ja veistospuutarha Washington DC: ssä korostavat hänen erilaisia lähestymistapojaan taiteen tekemiseen ”Yoko Ono: Neljä teosta Washingtonille ja maailmalle” -näyttelyllä, joka avataan 17. kesäkuuta. Nimimerkki "Yoko-kesä", näyttelyssä on kaksi osallistuvaa; ”Joukosta peräisin olevat” teokset, jotka kutsuvat katsojia pohtimaan äitiyttä ja maailmanrauhaa. Toinen ikoninen kappale, Sky TV for Washington, 1966, asennetaan uudelleen kolmanteen kerrokseen luonnon juhlimiseksi. Näyttely huipentuu Onon musiikin konserttiin, jossa esiintyvät paikalliset ja kansalliset esiintyjät 17. syyskuuta.
"Yoko-teos on pitkäikäinen, koska teoksia ei kuluteta heti ja ne jatkavat mielen työskentelyä", kertoo näyttelyä järjestävän Hirshhornin media- ja performanssitaiteen kuraattori Mark Beasley.
Toivepuu Washington DC: hen, kirjoittanut Yoko Ono, 2007 (Hirshhorn, Jazmine Johnson) Kuudennenkymmenenluvulla ”tapahtuneen pääprosenttina” tunnetuin kokeellisten muusikoiden ja taiteilijoiden kokoontumisten yhteydessä, jotka hän isännöi New Yorkin parvellaan, Ono on siirtynyt radikaalisesta etenemissuunnasta monien taiteen muotojen, kuten melomusiikin, performanssitaiteen ja käsitteellinen taide. Hyvin ennen ja kauan sen jälkeen, kun hänen surkeaa kumppanuuttaan John Lennon, Ono keskittyi suuntaamaan yleisön huomion taiteen ideoihin ja käsitteisiin kuin teoksen ulkonäkö.
Onon työ on yllättävän merkitsevää Internet-aikakaudella. Hän on jo vuosia seurannut osallistumista käsitteelliseen taiteeseensa, vaatien yleisöä valmistumaan työstään. Hänen tapahtumapisteet ja oppaat toimivat kuten shareware, ohjelmistot, jotka alun perin tarjotaan käyttäjille ilmaiseksi kokeilla, tai kuten sovellukset, jotka suorittavat erilaisia taiteellisia tehtäviä, vuosikymmeniä ennen näiden ehtojen laatimista.
Hänen vuoden 1964 käsikirjassaan Greippi, ohje- ja piirustuskirja, ohjataan lukijaa suorittamaan toimintasarja, kuten ”Kuvittele tuhat aurinkoa taivaalla samanaikaisesti.” John Lennon myönsi 1980-luvun haastattelussa, että hänen ballaadinsa ”Kuvittele” oli ”heti greipistä”, mutta hiukan “macho” ja itsekkyys estävät häntä hyvittämästä vaimonsa panosta. Laulun kunniaksi pidetyssä 14. kesäkuuta pidetyssä seremoniassa Kansallinen musiikin kustantajayhdistys ilmoitti aikovansa listata Yoko Onon avustajaksi.
Kesäaikainen Ono-näyttely Hirshhornissa kehottaa kävijöitä edistämään rauhaa, kunnioittamaan äitiyttä ja kunnioittamaan luontoa. 17. kesäkuuta alkaen Hirshhornin aulassa toimii My Mommy Is Beautiful, joka kutsuu museomiehiä lähettämään äidilleen käsin kirjoitettuja muistiinpanoja, valokuvia tai viestejä karuun tyhjään 40-jalkaiseen kankaaseen.
Yoko Ono, 1966, Sky Sky for Washington (Hirshhornin museo ja veistospuutarha) "Otsikko on" suklaarasia ", sentimentaalinen ja sairastuneesti makea, mutta kun tiedät hänen työnsä ajan mittaan, se ei ole sitä, " sanoo Beasley. "Meillä kaikilla on vaikea, mielenkiintoinen tai erilainen suhde äitiyden ajatukseen."
Ono oli kireässä suhteessa äitinsä, Isoko, lahjakkaan maalari ja kuuluisa kauneus, joka ilmoitti äitiyden tukahduttavan ja keskittyi sen sijaan hänen sosiaaliseen elämäänsä Tokion ylemmän luokan.
”Äitini oli melkein koko maailma. . . Joten minusta tuntui erittäin loukkaantuneelta, että meillä oli hyvin erilainen näkemys elämästä ”, Ono sanoo. "Mutta nyt minusta tuntuu, että olen oppinut paljon suhteistamme ja se on helpottanut minua käsittelemään ulkomaailmaa."
Äitiys itsessään osoittautui vaikeaksi Onolle, joka kärsi useista keskenmenoista ja kahdesta vaikeasta raskaudesta. Hänen ensimmäinen lapsi, tytär Kyoto, oli poissa Onon elämästä 15 vuotta Tony Coxin jälkeen, taiteilijan toinen aviomies vei kahdeksanvuotiaan tyttärensä metroon välttääkseen Onon ja Lennonin tapaamisoikeuksien antamista. Pari yritti menestyksekkäästi jäljittää Kiotoa vuosia.
Vaikka Ono loi My Mommy on Beautiful vuonna 2004 avustaakseen Japanin maanjäristyksen hätäapua, väkijoukkojen teokset on tehty ympäri maailmaa ja tuottanut miljoonia kunnianosoituksia. Kuraattorit arvioivat, että näyttely houkuttelee tuhansia viestejä kolmen kuukauden ajon aikana Washingtonissa
Kensington, Marylandin asukas Eden Durbin suunnittelee vievänsä 83-vuotiaan pyörätuoliin sidotun äitinsä, jolla on Alzheimerin tauti. ”Haluan kirjoittaa muistion kiittäen häntä hengestä, voimasta ja viisaudesta”, Durbin sanoo. "Se on viimeinen mahdollisuus pitää hänet valossa."
Marylandin Chevy Chasen Deb Ford toivoo vievänsä kaksi adoptoitua teini-ikäistä tyttöään Yoko-näyttelyyn erityisesti kiittääkseen syntymästä äitiään. ”Olen ylpeä siitä, että minulle on annettu mahdollisuus olla äiti näille tytöille. Jos ei olisi ollut, että heidän äitinsä olisivat vahvoja ja luopuneet oikeuksistaan, en olisi voinut kokea äitiyttä ”, hän jatkaa.
Washington DC: ssä asuva äskettäin korkeakoulututkinnon suorittanut ja taiteen alaikäinen Elizabeth Axelson haluaa nähdä Onon näyttelyn, mutta ei todennäköisesti kirjoita muistiinpanoa. "Se on pohjimmiltaan ylistystetty ilmoitustaulu, ja aihe on niin henkilökohtainen, etten näe sen jakamista kaikkien nähtäville", hän sanoo.
Hirshhorn-näyttely viettää myös Wish-puun kymmenvuotispäivää Washington DC: ssä . Se on toinen joukosta peräisin oleva teos, joka pyytää kävijöitä kirjoittamaan käsin rauhantoiveen ja sitomaan sen japanilaiseen koiranpuun, jonka Ono on istuttanut veistospuutarhaan vuonna 2007. Taiteilija kertoo, että teos on inspiroitunut lapsuuden muistosta kirjoittaa toiveita pienille paperille ja sitomalla ne kukkiviin oksiin temppelipuutarhaan.
Talven aikana talvehtinut Washingtonin puu on kerännyt yli 80 000 viestiä viimeisen vuosikymmenen aikana. Jokaisen kesän lopulla toiveet poistetaan ja haudataan Onon Imagine Peace -tornin pohjalle Islantiin, valonsäteiden pylvääseen, joka valaisee taivasta pienellä saarella Reykjavikin rannikolla. Nykyään maailmassa on 19 toivepuua, jotka ovat tuottaneet yli miljoona toivea.
Maailmanrauha on yksi hallitsevimmista teemoista, jotka Onon taiteen ja aktivismin taustalla ovat. Vuonna 1945 tuolloin 12-vuotias Yoko ja hänen perheensä selvisivät Yhdysvaltojen tuhoisasta napalmin ja muiden sytyttävien pommien tuhoista, jotka tasoittivat Tokiosta 16 neliökilometriä ja vaativat yli 80 000 henkeä. Onot pakenivat maaseudulle, missä he anoivat ruokaa ja suojaa.
"Olin täysin tietoinen tuolloin tapahtuvasta ja olin shokissa", Ono muistaa. Yksi harvoista turvajärjestelyistä hänelle sodan aikana oli pilvinen taivas, josta tuli toistuva aihe hänen myöhemmässä työssään.
Sky TV Washington, DC, joka debytoi ensimmäisen kerran vuonna 1966, raskautui hänen asuessaan ahdassa, ikkunattomassa huoneistossa. Teos näyttää reaaliaikaisen, ympäri vuorokauden auki olevan taivas taivas taivas museon ulkopuolella katolle asennetun kameran avulla.
"Se oli yksi ensimmäisistä hetkeistä, jolloin elävää palautetta käytetään teoksena", Beasley sanoo. "Yoko on keskeinen taiteen ja tekniikan syntymässä."
Yoko-näyttelyn kesä päättyy konsertilla, jolla kunnioitetaan Onon tärkeätä roolia kokeellisen avantgarde-musiikin historiassa. Washingtonissa toimivat ja kansalliset muusikot esittävät muunnelmansa Onon musiikista ja hänen inspiroimistaan teoksista.
"Yoko on todella vaikuttanut muusikoihin, jotka ajattelevat melun luomista maisemaksi tai ääntä veistosksi", Beasley sanoo.
Musiikki oli Onon ensimmäinen taide. Hän oli klassisesti koulutettu pianisti, sujuvasti Gagaku, japanilainen keisarillinen musiikki, joka opiskeli sävellystä Sarah Lawrence College. Ensimmäisen aviomiehensä, Julliard-koulutetun säveltäjän Toshi Ichiyanagin kanssa, hän auttoi kehittämään avantgarde-musiikkielämää New Yorkissa ja Japanissa. Myöhemmin kolmannen aviomiehen Lennonin kanssa hän yhdisti avantgardin ja rockmusiikin, mikä johti bassoviivojen punoittamiseen, jotka koskettivat hänen kiristyksensä, soitonsa ja raa'an purkauksensa. Hänen 11 studioalbumiaan, jotka on tuotettu vuosina 1968 - 1985, julkaisee tällä hetkellä Secretly Canadian yhdessä hänen poikansa Sean Ono Lennon -levyn, Chimera Musicin kanssa.
Syyskuun konsertissa Ono esittää Promise Piece -teoksen, jossa hän murskaa keraamisen urnan lavalla ja kutsuu yleisön jäsenet ottamaan shardin toivoen, että he kokoontuvat jossain vaiheessa uurnan kokoonpanoon.
"Se on mahdoton tulevaisuuden toive", Beasley sanoo.
Beasley sanoo, että Hirshhornin näyttely ei lähesty retrospektiivin tasoa, vaan toimii juhlana Yoko Onolle, hänen taiteelleen ja aktivismilleen. "On niitä taiteilijoita, jotka kuuluvat kaanoniin ja jotka muuttavat kulttuuria. Heillä on jatkuvasti vuosikymmen vuosikymmeneltä, vuodesta toiseen, jotain sanottavaa maailmalle ja maailmalle, ja Yoko on selvästi yksi niistä."
Hirshhornin museo ja veistospuutarha viettävät Yoko Onon toiveen 10-vuotista vuotta Washingtonissa kesällä taiteilijan teoksesta ja My Mommy Is Beautiful -debyytissä Washingtonissa, kutsuen vierailijoita jakamaan ajatuksia äitistään ja Onon musiikin kaikesta esityksestä. 17. syyskuuta.
