https://frosthead.com

Piirustus reunaan: Kuusi nykyaikaista muotokuvahenkilöä -haastekonventti

Piirustus on jo kauan ollut arvostettu sen välittöisyydelle, alkaen niistä, jotka paljastavat kuuluisuuksien tekemiä epämääräisiä logoja, ensimmäisiin mestariteosluonnoksiin. Mutta veneet nähtiin välivaiheena, ilman muiden välineiden lopullista laatua. Kansallisen muotokuva gallerian kuraattori Wendy Wick Reaves sanoo, että se on muuttumassa: "Piirustusten merkitys ja vakavuus ovat kasvaneet jatkuvasti 1900-luvulla. Nykytaiteilijat ovat erityisen kunnianhimoisia ja rohkeita."

Muotokuvagalleriassa käytetyn uuden näyttelyn, ”Portraiture Now: Drawing on the Edge”, tarkoituksena on nyt tutkia mediaa kuuden nykytaiteilijan teoksilla. Gallerian sarjan seitsemäs näyttely esittelee 51 kappaletta, jotka tutkivat muotokuvien psykologista voimakkuutta. Vaikka kaikki eivät olekaan tiukasti piirustuksia, teoksilla on käsintehty laatu, joka paljastaa taiteilijan merkinnät.

Mary Borgmanin muotokuva Mary Borgmanin muotokuva Merwin (Merf) Shawista sisältää taiteilijan jättämät tahrat ja jäljet. Hiili Mylarissa, 2009. (Ann Nathan -galleria, Chicago, Illinois)

"Samanlainen teema on, että kukin on niin kiinnostunut prosesseista", Reaves sanoo. "Siitä tulee melkein meditatiivinen sitoutuminen, koska jokainen näistä taiteilijoista lähestyy taiteitaan erittäin huolellisella käsityöllä."

Esimerkiksi Mary Borgman luo suuren mittakaavan muotokuvia hiilellä, mikä johtaa jokaisen kuvan poisto- ja tahriintumisprosessiin. Lopputuotteesta tulee eräänlainen kohtaamispaikka kohteen ja taiteilijan välillä. Hiilen reagoivuus tallentaa Borgmanin liikkeet yhtä paljon kuin se hoitaja.

Muut taiteilijat etsivät metaforisempia tapoja tehdä merkintöjä käsitellessään käsityön ja muotokuvien leikkausta. Mequitta Ahuja työskentelee kollaasi- ja harjasekoituksen seoksella kerrostetun pinnan rakentamiseksi. Korostamalla näyttelyn prosessin merkitystä, Ahuja kirjoittaa taiteilijan lausunnossaan ”Katson, että maalaus ja piirtäminen ovat ajan ja merkkien kumulatiivisia prosesseja. Käytänkö värikynää, harjaa, palettiveitsiä, kollaasia tai painatusyksikköä, rakennan muodon ja pinnan rivien ja iskujen kertymisen kautta. ”Ahuja-sarjan Automythography toimii kehittyvänä omakuvana; osa mytologiaa, osa todellisuutta. Sitoakseen taiteellisen prosessinsa luomuksen sisältöön, hän kirjoittaa: ”Tekniikkaani fyysisyys heijastuu naishenkilösi vakuuttavasta läsnäolosta. Hän on sekä aiheensa tekijä että maailmansa tekijä. ”

Ben Durham vetää kuvia kotikaupunginsa polttareista muotokuvia varten, mukaan lukien Betty. 2009. Ben Durham vetää kuvia kotikaupunginsa polttareista muotokuvia varten, mukaan lukien Betty. 2009. (Melva Bucksbaum ja Raymond Learsy)

Vielä yksi näyttelyn taiteilija käyttää sanoja muotokuviensa rakentamisessa, innoittamana kotikaupungissaan olevien ihmisten kuvakaappauksista. Kentuckysta peräisin oleva Ben Durham tekee jopa oman paperinsa. Hän kertoi Art in America: lle : "Paperi ottaa käsiini historian, pääsee piirustukseen."

Kaikki LED-valoista akvarelleihin grafiittiin näkyy näytteilleasettajien teoksissa. Weaves sanoo: "Mielestäni heidän lähestymistapansa, heidän tavoitteensa voivat olla melko erilaisia ​​toisistaan." Mutta teosten järjestäminen piirtämisidean ympärille auttaa piirtämään monipuolisia kappaleita yhteen.

"Ne laajentavat tavallaan piirtämisen määritelmää", Weaves sanoo. "Jokainen heistä on todella keskittynyt siihen erittäin henkilökohtaiseen ja tyyliteltyyn merkkien tekoon, jonka yhdistämme suoraan piirtämiseen."

Vaikka taiteilijan hoidot saattavat tuntua piirtämisen radikaalisesta tulkinnasta, Reaves sanoo, että piirtäminen on mennyt ajan myötä hitaaseen uudelleensijoittamiseen. Piirustus oli perinteisesti osa taiteilijan akateemista koulutusta. "Usein se oli muistiapua tai nopea luonnos tai tutkimus jotain muuta", hän sanoo. ”Sitten lopulta tuli jotain, jonka voit rakentaa näyttelyn ympärille, jotkut impressionistiset maalarit näyttelivät piirustuksiaan.” Nyt Reaves sanoo, että taiteilijat lähestyvät piirtämistä ennennäkemättömällä kunnianhimoisella tavalla.

Borgmanin, Ahujan, Durhamin sekä Adam Chapmanin, Till Freiwaldin ja Rob Matthewsin teokset tutkivat joitain kunnianhimoa johtavia suuntauksia.

”Muotokuva nyt: Piirustus reunasta” kestää 18. elokuuta 2013 Kansallisen muotokuvagalleriassa.

Piirustus reunaan: Kuusi nykyaikaista muotokuvahenkilöä -haastekonventti