https://frosthead.com

Iho: New York Cityn Heye Centerissä on enemmän pinnan alla

New Yorkissa uuden intialaisen museon George Gustav Heye -keskuksessa pidettävä uusi näyttely on mielenkiintoisella nimellä "Piilota: iho materiaalina ja metafora ".

Ohjelmassa "Iho" on sekä ihmisen että eläimen liha ja osoittautuu paitsi aiheeksi, että eläimen nahkaa, siitä tulee teosten materiaali tai kangas. Ja lopuksi, iho toimii myös allegoimena vaikeuksista ja kamppailuista - ja kyvystä voittaa ne - alkuperäisyhteisöissä sekä aiemmilla että nykyisillä.

"Alkuperäisille ihmisille", kirjoittaa kuraattori Kathleen Ash-Milby verkkonäyttelyssä, "oma ihomme toimii kankaana, jonka voimme kirjoittaa henkilöllisyyttä koskevilla viesteillä tai käyttää kilpiä salaisuuksien suojaamiseksi ja piilottamiseksi. Materiaalina, eläimen iholla tai nahkalla on ollut pitkä historia alkuperäiskulttuurissa. Se on symbolinen muistutus historiallisesta vääristelystä, hyväksikäytöstä ja rotuspolitiikasta. "

Näyttelyn kappaleet ovat haaste ja soi raa'alla rehellisyydellä, joka jättää katsojalle rauhallisen tunteen ja älyllisen etsinnän lisää. Tämän kahden osan näytöksen I osassa esitetään kotoperäisten taiteilijoiden Sonya Kelliher-Combsin ja Nadia Myren sekoitettuja mediateoksia. Molemmat naiset dokumentoivat omat taistelunsa epätarkkoilla yksityiskohdilla.

Alaskassa syntynyt Sonya Kelliher-Combs luo veistoskappaleita, jotka on valmistettu eläimen turkista, vuoista ja sisäelinten nivel- ja kudoksista, materiaaleista, joita pidetään pyhinä arktisten ja subarktisten heimojen elämäntapoille. Inupiaq / Athabaskan -taiteilija käyttää näyttelyosassaan, jonka otsikkona on " Ihonsalaisuudet ", hän käyttää sekä orgaanista että ihmisen luomaa mediaa tutkiessaan ulkoa ja sisätilaa. Yhtenä kappaleena pieni armeija tyhjiä pusseja, jotka on valmistettu lampaan- ja poron raa'asta, riviin rykmentin muodossa. Ne on muotoiltu niin kuin ne olisivat kerran pitäneet jotain, mutta näyttelytekstin mukaan ne ovat tyhjiä astioita, joissa taiteilija paini "salaisuuksilla, joita ei voida sanoa tai sanoa piilottaa".

A woven beaded work from "Scarscrapes" by Nadia Myre

Nadia Myren esitys "Scar Tissue " kohtaa piilotetun trauman ja määrittelee arven uudelleen paranemisen ja voiman symboliksi sen sijaan, että se vääristyisi ja menettäisi. Sarja hänen teoksistaan, nimeltään "Scarscarpes", yhdistää rohkeat, graafiset kuvat ja kangaspuiden kudottuja helmillä tehtyjä teoksia ja hänen Anishinaabe-perintönsä olevia vedoksia luodakseen koristeelliset, historialliset ja henkilökohtaiset juhlat vammojen voittamisesta. Näissä palasissa ruma arvet tehdään kauniiksi, osaksi kokonaisvaltaista maisemaa ja kokemuksen ja henkilökohtaisen kasvun matriisia.

Nämä kaksi naista kertovat tarinoita vaikeuksista, eristyksistä ja upeasta henkilökohtaisesta voimasta. Heidän käsissään nousee uusi kauneus vastaan ​​klanifioitua kosmeettisia pyrkimyksiä ryppyjättömästä, huokosettomasta ja virheetöntä ihoa - ja antaa enemmän merkitystä vanhalle maksimille, "kauneus on vain ihon syvä".

HIDE: Iho materiaalina ja metafora, osa 1 on nyt auki George Gutav Heye -keskuksessa. Osa II, jossa on mukana Michael Belmore, Arthur Renwick, KC Adams, Terrance Houle, Rosalie Favell ja Sarah Sense, avataan 4. syyskuuta.

Iho: New York Cityn Heye Centerissä on enemmän pinnan alla