Ihmisten tai eläinten patsaat ja hahmot, rintakuvat ja päät, abstraktit teokset, uskonnolliset tai hartauttavat esineet, kuviolliset muistomerkit ja haudat, irrotetut ja kuviolliset arkkitehtoniset piirteet, kokoonpanoveistokset, valmistelutyöt ja maketit digitalisoidaan kunnianhimoisessa kampanjassa kaikkien Yhdistyneen kuningaskunnan julkiset veistokset - kyllä, ne kaikki.
Yhteensä Martin Sanomalehti Art Art Raporttien mukaan se on 150 000 merkintää, joista 20 000 on museoissa ja rakennuksissa esillä olevaa teosta ja noin 130 000 ulkona löytyvää.
Aloite merkitsee Art UK: n toista kohtausta massan digitalisoinnin maailmaan. Vuosina 2003 - 2012 julkisen katalogin säätiön hyväntekeväisyysjärjestö, voittoa tavoittelematon järjestö, valokuvasi ja digitoi 212 000 maan julkisesta öljymaalauksesta. Tällä kertaa, kun organisaatio kiinnittää huomiota patsaisiin, digitalisointiprosessin odotetaan olevan paljon nopeampaa, ja sen loppusuoran odotetaan olevan vuoden 2020 lopulla, Guardianin Mark Brownin mukaan.
Alkuperäinen 1000 teoksen salaisuus, mukaan lukien Auguste Rodinin pronssivalut Raamatun ensimmäisen naisen Eevan, Elisabeth Frinkin vesiasunnon ”Boar” ja Bruce Williamsin kuuden parin suurta alumiinista valmistettua paneelia vastaan, julkaistiin jo viime viikolla.
Art UK: n Katey Goodwin ja Lydia Figes määrittelevät projektiin sisällytettyjen veistoksellisten teosten parametrit blogipostissa. "[F] tai siitä, että teimme tästä hallittavan ja kustannustehokkaan projektin, meidän oli oltava valikoivia ja valittava, minkä tyyppiset kolmiulotteiset taiteet sisällytetään - ja mitkä eivät sisälly", he kirjoittavat. Koristeelliset ja ”toiminnalliset” esineet sekä ennen vuotta 1000 jKr käsityöt, jotka ovat tehneet leikkausta. Muihin maihin Iso-Britanniaan tuodut kappaleet - Bailey korostaa 15-luvun Nigerian Beninin pronssipäätä - otetaan mukaan.
Auguste Rodin, "Eve", 1882 (Tracy Jenkins / Art UK) Näkyvin veistos, joka tällä hetkellä on lueteltu tietokannassa, on todennäköisesti Rodinin "Eve", vuoden 1882 patsas, joka seisoo nyt Nandon ulkopuolella Englannin Essexin kreivikunnassa. Ranskalainen kuvanveistäjä suunnitteli alun perin “Eeva” ”Gates of Hell” -komissiolle, jonka hän vietti lähes 40 vuotta käsityöllä. Rodinin kuoleman aikaan monumenttiset työt olivat keskeneräisiä. "Eve" päätyi lopulta Pariisin Musée Rodiniin; vuonna 1959 brittiläinen taide-kuraattori vakuutti museon jakautumaan näyttelijöiden kanssa, minkä jälkeen hän muutti Harlowin Essexin kylään.
Muita kiinnostavia esineitä ovat abstraktin kuvanveistäjän Barbara Hepworthin käsin veistetyt ”kontrapunktiolomakkeet”, Bernard Schottlanderin aaltoileva teräs “Calypso” ja kolmio istuvia Buddhahahmoja, jotka ovat peräisin 1800-luvulta. Koko teosluettelo on saatavana Art UK: n verkkosivuilla.
Lehdistötiedotteen mukaan yksi kampanjan tavoitteista on edistää kriittistä keskustelua tietyistä veistoksellisista teoksista. Mahdollisiin tutkimuslinjoihin kuuluu, miksi tietokannassa on niin vähän naisten veistoksia ja mitä tehdään tämän tasapainon korjaamiseksi, kuinka keskustella Ison-Britannian orjuuden ja kolonialismin perinnöstä, kun veistokset muistavat niitä, jotka ovat hyötyneet heistä, ja mitä veistos voi paljastaa postista -Brexit Britannia.
On myös suurempi kysymys keskisuurten taiteellisista ansioista. "Suurin osa ihmisistä, kun he ajattelevat taidetta, ajattelevat todennäköisesti maalauksia kuin veistoksia, ja se on hiukan outoa, koska kävelemme koko ajan veistosten ja julkisten muistomerkkien ohi", Art UK: n johtaja Andrew Ellis kertoo Apollon Firenzen haastattelussa. Hallett.
Keskustelu siitä, mitkä välineet vallitsevat korkeimpana, etenee taaksepäin, ja sitä luonnehtii parhaiten ns. Paragone- argumentti, joka löysi renessanssin vanhat mestarit kuten Titian, Jan van Eyck ja Petrus Christus takaavan maalaamisen niin suurella innolla kuin kuvanveistäjät kuin Donatello ja Ghiberti väittivät veistoksen paremmuutta Oxford Art Online -lehden mukaan.
Vaikka Goodwin ja Figes väittävät, että veistoksia on jo kauan sitten pidetty "maalauksen jälkikäteen", kiihtyvä Art UK-tietokanta saattaa lisätä keskusteluun joitain vivahteita esittäen median tarjoamia monipuolisia ilmaisumuotoja - realistisista historiallisia hahmoja, jotka virtaviivaistavat abstraktioita eklektisiin teoksiin, et ehkä edes rekisteröidy ensi silmäyksellä veistokseksi.
