Taiteilijat ovat jo pitkään käyttäneet monipuolisia työkaluja mestariteostensa luomiseen: Pohjoisen renessanssin aikana Jan van Eyck ja Rogier van der Weyden uranuurtavat öljyn käyttöä paneelissa tuottaen loistavia kohtauksia, jotka on tehty tuskallisessa syvyysanatomassa muna-lämpötilan tasaisuuteen. teoksia, jotka on maalattu Italian renessanssin aikana. Useita vuosisatoja myöhemmin Vincent van Gogh mullisti impaston käytön tai paksujen maalien levittämisen kankaalle, jotta hänen ilmeikkäät maisemansa ja omakuvansa eläisivät. Nykytaiteilijat luottavat myös instrumenttien panteoniin - missä Damien Hirst olisi ilman formaldehydi-säilötyjä ruhojaan tai Henri Cartier-Bresson ilman kameraa?
Asiaan liittyvä sisältö
- Christie's on ensimmäinen huutokauppatalo, joka myy tekoälyn tekemää taidetta
Nyt kolmannessa iterauksessaan perustavan vuotuisen robottitaiteen kilpailun perustajan Andrew Conru sanoo, että robotiteokset ovat seuraava looginen seuraava askel taiteellisen evoluution matkalla.
"Jos ajattelet ihmistaiteilijoiden tekemää taidetta, se on melko monimuotoista", Conru sanoo haastattelussa Luojat Catherine Chapmanille. "Jokainen sukupolvi yrittää keksiä uuden genren, uuden tyylin ja uuden taitekategorian. . En näe robottitaidetta erilaisena kuin jälleen toisena tapana ihmisille ilmaista itseään. "
Vuoden 2018 RobotArt-kilpailu päättyi toukokuussa sen jälkeen, kun yli 100 robotin luomaa ehdotusta oli lähettänyt 19 joukkuetta ympäri maailmaa. Taide vaihteli alkuperäisistä teoksista, jotka on tuotettu AI: n avulla, taiteeseen, joka nojasi ihmisen välittömään osallistumiseen, kuten robottivarren manuaalinen tai etäkäyttö.
Amerikkalainen taiteilija ja robotti Pindar Van Arman napasi ensimmäisen sijaansa ansiosta AI: n luomien abstraktien muotokuvien ja Paul Cezannen ”Talot L'Estaquessa” uudelleenkuvannetun version ansiosta. Henkilökohtaisella verkkosivustollaan Van Arman toteaa, että hänen ja muiden parhaiden kirjoitusten yhteydessä käytettiin syvää oppimista. Hänen mielestään tietyissä vaiheissa tuli epäselväksi, onko järjestelmä vain generatiivista vai saavuttavatko robotit todella luovuutta.
Columbian yliopiston PIX18 / Creative Machines Lab -tiimi sijoittui toiselle sijalle impressionistisen taideteoksen kokoelmansa kanssa, joka kuvasi nykyisiä teoksia hienoilla harjateoksilla ja hienouksella.
Thaimaan Kasetsartin yliopiston edustajat sijoittuivat kolmanneksi ja rakensivat robotin, joka tallentaa maalarin siveltimelle kohdistaman sijainnin, liikkeen ja voimat, jotta taideteos voidaan luoda uudelleen tarkasti, Futurism raportoi.
Voittajat valittiin taiteilijoiden, kriitikkojen ja teknikkojen julkisen äänestyksen ja arvioinnin yhdistelmän perusteella sekä arvio siitä, kuinka hyvin joukkue noudatti "kilpailun henkeä".
Vaikka AI: n jatkuvasti kasvavan vaikutuksen kriitikot saattavat nähdä robottitaiteen uusimpana loukkauksena ihmisen luovuudelle, Conru väittää, että tekniikka auttaa vain taiteilijoita, ehkä antamalla heille mahdollisuuden luoda "älyllisesti tai fyysisesti" kunnianhimoisempaa taidetta kuin aiemmin nähnyt.
"Kamera ei mitätöinyt muotokuvataiteilijaa, koska muotokuvataiteilija yritti usein kaapata syvemmän tunteen [sen sijaan] täydellisen kopion istujasta", Conru kirjoittaa kilpailun verkkosivulle. ”Kamera avasi kuitenkin aivan uuden taiteen muodon - valokuvauksen. Samoin ihmisen luomaa [d] taidetta arvostetaan aina suuresti paitsi luovuutensa lisäksi myös ... jaetun inhimillisen kokemuksemme suhteen. "
Alun perin Conru oli suunnitellut näyttelyvoittojen näyttelyä tulevalla Seattlen taiden messuilla. Näyttö on sittemmin peruutettu, joten jos olet kiinnostunut arvioimaan robottien taidetta itse, käy käynti kilpailun verkkogalleriassa.
