Suuri tutkimus maata matkustavan Richard Diebenkornin maalauksista herättää huomattavaa jännitystä. Tavalla, jolla muusikot arvostavat kunnioittavasti jotakin heidän joukossaan "muusikon muusikkona", monet taiteilijat ovat jo pitkään pitäneet Diebenkornia "taiteilijan taiteilijana". 1940-luvulta 1990-luvun alkupuolella Oregonissa syntynyt taiteilija keskittyi ennen kaikkea yhteen tavoitteeseen: luoda visuaalisia kuvia, jotka pakottivat hänet jatkuvasti kyseenalaistamaan itse prosessin. Kuten hänen tyttärensä Gretchen Grant huomauttaa, tähän saattaa kuulua miettimään näennäisesti valmista maalausta 15 vuoden ajan, levittämällä siihen sitten pienen väripiirron kommentoidessaan "Se on valmis nyt".
Matisse, Gorky ja muut edeltäjät inspiroivat, Diebenkorn paini koko elämänsä kysymyksillä abstraktiosta vai edustamisesta. Hänen tehtävänsä huipentuivat häikäisevään "Ocean Park" -maalaussarjaan, joka nimettiin naapurustolle, joka rajoittuu Kalifornian Santa Monicaan, jossa hänen studionsa sijaitsi. "'Ocean Park' -maalauksissa ei ole mitään kuvaavaa", kirjoittaa Kenneth Baker, joka on San Franciscon kronikan taidekriitikko. "Kuitenkin voimme kuvitella, kuinka vanha Santa Monican geometria valkoisilla ja pastellisilla stukkirakennuksilla, joissa on ikkunoiden ja kaltevien kattoviivojen väliset rytmirakenteet, saattaa olla kuvan kuvien arkkitehtuurin ja poistojen taustalla."
Vieraskuraattorin Jane Livingstonin järjestämä näyttely oli yhteistyössä Phillips-kokoelman kanssa Washington DC: ssä ja Whitney-taidemuseon kanssa New Yorkissa, jossa se avattiin viime syksynä. Se on tällä hetkellä esillä Fort Worthin modernin taiteen museossa (12. huhtikuuta), jonka jälkeen se jatkuu Phillipsiin (9. toukokuuta - 16. elokuuta) ja San Franciscon modernin taiteen museoon (9. lokakuuta - 19. tammikuuta 1999). ).
